Реферат: Шпаргалки по предмету культурология

Московская школа живописи

1392 г. и 1408 г., проводится идея политического объединения русских земель, обосновываются исторические права московских князей на главенство в этом процессе. В середине XV в. в Москве известным писателем Пахомием Логофетом был составлен первый «Русский хронограф» - краткая всемирная история с включением в нее сведений из русской истории.

В XIV - XV вв. появились замечательные произведения устного народного творчества, отразившие героическую борьбу русского народа с захватчиками. В Новгороде возникли былины о Василии Буслаеве и Садко богатом госте. Складывается жанр народных поэтических и исторических песен, многие из которых в переработанном виде вошли в летописные тексты, литературные сборники, легли в основу оригинальных произведений («Песня о Щелкане», повествовавшая о народном восстании в Твери в 1327 г. , повести о битве на Калке, о славном защитнике Рязанской земли от полчищ Батыя богатыре Евпатии Коловрате, о защитнике Смоленска Меркурии, «Сказание о граде Китеже» и др.).

В этот период создается целый цикл летописных повестей и сказаний, посвященных борьбе Руси с золотоордынским игом. Наиболее значительными были «Сказание о Мамаевом побоище» и патетическая поэма рязанского священника Софония «Задонщина», литературным образцом для которой послужило «Слово о полку Игоревен.

Продолжает развиваться «житийная» литература, расширяется географический ореол литературного жанра «хождений» русских людей за рубеж. Выдающимся литературным памятником XV века является «Хождение за три моря» тверского купца Афанасия Никитина (1460-1472), содержащее ценные сведения о народах Индии.

Этот период характеризуется ростом научных знаний и просвещения. Большое значение приобретают практические руководства по арифметике, геометрии, строительству, техническим наукам. В Москве и Новгороде появляются часы, развивается кузнечное дело, налаживается чеканка монет, изготовление орудий и другие производства. Все это требовало применения прикладных знаний.

Большой интерес проявляется к астрономическим явлениям, пишутся трактаты «О широте и долготе земной», «О стадиях и поприщах», «О расстоянии между небом и землей» и т.д. Развиваются медицинские знания. Очень ценными являются географиче

ские описания русских путешественников. Продолжается знакомство русских книжников с античными писателями и философами.

Х1У-ХУ вв. характеризуются подъемом живописи, особенно церковной. В Москве создается замечательная школа ху

Культура Древнерусского государства.

(IX - 39-е года XII векя)

Первое упоминание о славянах в греческих, римских, арабских и византийских источниках относятся к рубежу I тыс. н.э. К VI в. произошло выделение восточной ветви славян. В VI - VIII вв. в условиях нараставшей опасности протекал процесс политической консолидации восточнославянских (поляне, древляне, северяне, кривичи, вятичи и др.) и некоторых других неславянских племен (весь, меря, мурома, чудь), завершившийся образованием Древнерусского государства - Киевская Русь (IX в.). Будучи одним из крупнейших государств средневековой Европы, оно простиралось с севера на юг - от побережья Ледовитого океана до Черного иоря, с запада на восток. От Балтики и Карпат до Волги. Таким образом, Русь исторический представляла собой контактную зону между Скандинавией и Византией, Западной Европой и Арабским Востоком. Но взаимодействие культур не сводилось к рабскому подражанию или механическому соединению разнородных элементов. Обладавшая собственным культурным потенциалом, дохристианская Русь творчески усваивала влияние извне, что обеспечило ее органическое восхождение в общеевропейскую историке - культуру.

Славянское язычество являлось составной частью комплекса первобытных воззрений, верований к обрядов первобытного человека на протяжении многих тысячелетий. Термин "язычество" условный, его используют для обозначения того многообразного круга явлений (анимизм, магия, пандемонизм, тотемизм и др.), которые входят в понятие "ранние формы религии". Выделим три основных этапа в развитии славянского язычества. На первом поклонялись злым и добрым духам, управляющим стихиячи (водными источниками, лесами и т.п.)Это дуалистический анимизм глубокой древности, когда люди верили, что божество в образе духа живет в различных предметах и явлениях, а животные, растения н даже скалы имеют бессмертную душу: На втором этапе славяне поклонялись Роду и Роясашщам. По представлению славян, Род давал жизнь всему живому, отсюда целый ряд понятий: народ, природа, родня и др. На третьем этапе славяне молились Перуну, т.е. сложился государственный культ княжесхо - дружинного бога войны который первоначально почитался богом грозы.

Кроме упомянутых, на разных этапах развития язычества у славян существовало множество других божеств. Важнейшими в доперуново время считались Сварог (бог неба и небесного огня), его сыновья – Сварожич (бог земного огня) и Дажьбог (бог солнца и света, податель всех благ), а также другие солнечные боги, носившие у разных племен иные имена, - Ярило, Хора. Имена некоторых ботов связывали с почитанием солнца в разные врс мена года (Коляда, Купала, Ярило). Стри-бог считался богом воздушных стихий (ветра, бурь и т.д. Велес (Волос)) являлся покровителем скота и богом богатства, вероятно, потому, что в те времена скот был основным богатством. Местом отправления культа служили капища, требника, храмы, в которых волхвы - жрецы языческой религии - молились, совершали различные обряды, приносили жертвы богам (первый урезай, первый приплод, травы и венки из пахучих цветов, а в каких - то случаях - живых людей и даже детей)

Владимир Святославович вскоре посаде прихода к власти в Киеве - в 980 г, попытался реформировать язычество, стараясь придать ему черты монотеистической религии. Р. единый для всей Руси пантеон были включены наиболее почитаемые боги. Первенство же в иерархии богов было отдано княжеско - дружинному боту войны Перуну.

Согласно летописи, в 988 г. киевский князь увидев "заблуждения язычест

КИЕВСКАЯ РУСЬ

С принятием Христианства кн. Владимиром в 988 г. начинается строительство храмов и монастырей. Софийский собор, Киево-Печерский монастырь. Новгородский и киевский слили.

Литература представлена такими жанрами как летопись, житие и слово. Нестор «Повесть временных лет» (Откуда есть пошла земля Русская? Кто в Киеве нача первее княжити?); «Сказание о Борисе и Глебе», «Слово о законе и благодати».

В 11 в. КР достигла уровня передовых стран Европы.

XI в. начинает развиваться оригинальная литература

(летописание, жития святых, проповедь). Яркой личностью был митрополит Илларион, написавший знаменитое «Слово о законе и благодати». Крупным историком европейского масштаба считают монаха-летописца Киево-Печерского монастыря Нестора, автора «Повести временных лет». Незаурядный писатель своего времени, Владимир Мономах, в «Поучении» к детям нарисовал образ справедливого правителя, рачительного хозяина и примерного семьянина.

Общественно-политическая мысль, важные философские идеи широко представлены в таких произведениях, как «Хождение» игумена Даниила на Ближний Восток (около 1107 г.), «Слово Даниила Заточника» (около 1197 г.), «Моление Даниила Заточника» (около 1229 г.) и др.

Величайшим памятником древнерусской культуры является «Слово о полку Игореве», проникнутое глубоким патриотизмом, призывающее к единению всех русских земель.

Большой интерес представляет древнерусская архитектура. Русские мастера имели богатый опыт деревянного строительства. Ими были созданы разнообразные сооружения, крепости, замки, господские хоромы, жилые помещения. Ведущее место занимали храмовые постройки. Особенно славились своим искусством новгородские плотники, соорудившие в конце Х в. в Новгороде огромный рубленый собор св. Софии с тринадцатью верхами.

Приглашенные в Киев византийские зодчие способствовали быстрому развитию каменной архитектуры. В конце Х в. в Киеве были возведены каменные дворцовые постройки и сооружен 25-главый обширный собор - Десятинная церковь.

К середине XI в. в крупных политических центрах Руси выросли монументальные каменные храмы:

Модерн Европа 20 в

Для общественной и философской мысли 20-х - 40-х гг. характерен дальнейший поворот к человеку и его месту в конфликтном мире. Наиболее влиятельными в эти годы становятся экзистенциализм - философия человеческого существования. Его виднейший представителями в ' 1ермании были К. Ясперс и М. Хайдеггеу, во Франции - писатели и философы Ж,П. Сартр, А. Камю, Г, Марсель, в Испании – Х. Ортега -и , -Гассет. Философия экзистенциализма выросла на почве того глубочайшего кризиса, которым была в эти годы охвачено западное общество. Экзи-зм отвечает за трагические умонастроения мыслящих людей того времени, помочь человеку найти свое место в мире, обрести свое "Я" преодолев отчуждение. Человек делает самого себя, обретает свою сущность, существуя – это главная заповедь экзистенциализма', идея индивидуальной ответственности человека за все, что происходит с ним и с другими людьми.

Во всех видах искусства нашли воплощение противоречия эпохи, особенности индустриализированного общества, неудовлетворенность социальной действительностью, брожение умов, революционные и национально-освободительные устремления людей, передовые идеи и т,п.

Во всех видах искусства продолжают проявлять себя модерн и символизм. Важную роль в развитии художественной культуры ХХ века играют всевозможные авангардистские и модернистские направления, порывающие с существующими нормами и традициями, превращающие новизну выразительных средств в самоцель. Одним из первых открыто формалистических течений в искусстве 1-ой четверти ХХ века стал кубизм (фр.)Суть метода кубистов заключалась в подмене реального образа геометрической схематизацией. Это лишало искусство кубистов человечности, психологической содержательности. (Сезан, Пикасо)

Нравственные и художественные ценности прошлого отрицал и футуризм (от лат ( будущее), авангардистское направление в европейском искусстве 10-20 гг. ХХ века. Стремясь создать «искусство будущего», футуристы пропагандировали эстетику машинной индустрии и большого города. Искажение образов реального мира носило у них характер субъективистской произвольности (в поэзии - разрушение естественного языка; в живописи - пересечения, сдвиги, наплывы форм, многократные повторения мотивов и т.п.).

В 20-х годах возникло модернистское литературно-художественное течение дадаизм (фр. от дада - конек, детский лепет). Протест его представителей против первой мировой войны выразился в иррационализме, нигилистическом антиэстетизме. Они проповедовали принципы автоматического, случайно протекающего творчества, подчиненного темным глубинам человеческого подсознания, выступали за полный произвол и анархию и искусстве (бессмысленное сочетание слов и звуков, каракули, выбор случайных предметов и т.п.). К дадаистам примкнули многие представители абстрактного искусства.

Абстракцпонизм, возникший в 10-х гг. как анархический вызов общественным вкусам, стал в конце 40 – начале б0 гг. одним из наиболее распространенных направлений в искусстве

дожников, самым выдающимся представителем которой был Андрей Рублев. Наиболее значительные его работы: икона «Спаса» из собора Сав-вино-Сторожевского монастыря (Звенигород), фрески Успенского собора (Владимир), иконостас Троицкого собора в Троице-Сергиевском монастыре, «Жены-мироносицы у гроба Христа» и особенно икона «Троица», которая принадлежит к крупнейшим произведениям мирового изобразительного искусства. Работы Рублева, проникнутые доверием и любовью к человеку, отличаются совершенством рисунка, выразительностью композиции, чистотой тонов цвета, возвышенной одухотворенностью образов и глубокой человечностью.

Другом и ближайшим помощником Рублева был Даниил Черный. Большой известностью на Руси пользовался приехавший в конце XIV века из Византии живописец Феофан Грек. Лучшие его работы - фрески в новгородской церкви Спаса на Ильине и часть икон из иконостаса Благовещенского собора в Московском Кремле. В творчестве Ф. Грека удачно соединились традиции византийского искусства с достижениями русских живописных школ.

К концу XV в. - началу XVI в. относится творчество крупного магтера рублевского направления Дионисия. Самое известное его произведение - фрески Ферапонтова монастыря (у Белоозера).

На протяжении Х1У-ХУ вв. продолжало развиваться и русское зодчество. В крупных городах строились крепостные сооружения, церкви. Значительными памятниками архитектуры являются вышеупомянутые в Новгороде храмы Федора Стратилата на Ручью (1361) и Спаса на Ильине (1374).

При Дмитрии Донском в Москве был воздвигнут первый в Северо-Восточной Руси белокаменный Кремль. Во второй половине XV века в связи с превращением Москвы в столицу централизованного государства началась перестройка Кремля, который должен был отвечать требованиям военно-инженерного искусства того времени. В Москву вызвали лучших зодчих и каменщиков из других городов, пригласили итальянских архитекторов и инженеров по фортификации. Были построены новые соборы (Успенский, Благовещенский, Архангельский), Грановитая палата и другие здания княжеского двора.

В русском монументальном строительстве, развивавшемся на основе национальных традиций, использовались также элементы античного и итальянского искусства.

Подъему русской культуры способствовало восстановление и расширение культурных связей с европейскими странами и странами Востока.

ва", оказался перед трудным выбором, какую из имевшихся в других странах монотеистических религий выбрать. Русь приияла крещение из Византии, и это определило ее вхождение в систему связей и вЗаимодействий, слоФЖвИЕиХся на православном Востоке.

Христианство с его монотеизмом, иерархией святых, развитым учением о господстве и подчинеНии, ПроПовеДьЮ непротивления злу насилием наиболее полно отвечало феодальному строю и способствовало укреплению монархической государственности. Религия, имИОЩая общечеловеческий характер, а значит пригодная для любой этнической группы, входящей в государсгво. оказала цементирующее воздействие на процесс формирования древнерусской народности.

Между тем письменность у восточных славян возникла значителъно раньше. Принятие православия, допускалось богослужение на национальных языках, способствовало распространению письменности. грамотность была широко распространена не только среди феодалов и служителей культа, но и среди простых горожан. Об этом говорят многочисленные берестяные грамоты, обнаруженные в Новгороде, ПСкове., Смоленске, а также надписи - на стенах, храмах Киева, Новгорода и других городов.

Хронология и общая характеристика этапов развития русской культуры.

1 этап - Языческая культура (до 988г)

2 этап - Киевская Русь (10-12 вв)

3 этап - Татаро-Мангольское нашествие (13-14 вв)

4 этап - Московская Русь (15-17 вв)

5 этап - Петровская Русь (17-18 вв - Просвещение)

6 этап - «Золотой век» (19 в)

7 этап - «Серебряный век» (к.19-н20 вв)

8 этап1 - Советская культура - 1917-1991 гг.

8 этап2 - Эмигрансткая культура - 1917-1991 гг.

9 этап - Современная культура

Языческая культура.

Основные памятники культуры того периода - священные песни, мифы, сказания.

Велесова книга - написана новгородскими жрецами около 9 в. По ней у древних славян сущ. архаическая Троица: Сварог - небесный бог, Перун - громовержец, Велес - бог разрушитель Вселенной, сила которых пронизывала все уровни жизни, множила миры богов и людей властью любви.

Согласно ВК, легендарных братьев Киа, Щека и Хорива - внуков Перуна можно считать прародителями русского народа.

Для мировоззрения древних славян был характерен антропотеоцентризм, т.е. нерасчлененность сфер человеческого, божественного и природного, понимание мира как не созданного, мира - как вечно живого огня, мерно потухающего и мерно загорающегося.

Кирилл и Мефодий реформировали греческий алфавит (использовавшийся для написания ВК) и перевели Библию.

Узелковая письменность, она была священным письмом.

Православие вытеснило древнюю культуру не ранее 11 в. До этого она существовала около 1500 лет.

Киевская Русь.

В 11 в. КР достигла уровня передовых стран Европы.

Спасо-Преобра-женский собор в Чернигове, Софийский собор в Киеве, Софийский собор в Полоцке и Софийский собор в Новгороде.

Временем расцвета древнерусской архитектуры считают эпоху феодальной раздробленности. В XII- XIII вв. число храмов в стольных городах значительно возрастает. Выдающиеся произведения архитектуры появились во Владимиро-Суздальской земле (Успенский собор, Дмитриевский собор, храм Покрова-на-Нерли, Боголюбовский княжеский дворец), в Новгороде (церковь Спаса-Нередицы), Пскове (церковь Спаса в Мирожском монастыре).

Древнерусские зодчие создали типичные для византийского культового строительства храмы крестово-купольной системы.

Однако в русских храмах проявлялись и самобытные черты. Для них характерны многокупольность, ступенчато-пирамидальная композиция, величавость пропорций.

Своеобразием отличалось и изобразительное искусство Древней Руси. Художники расписывали церковные стены, украшали цветными миниатюрами и затейливыми заглавными буквами богослужебные книги и летописи.

Выдающимся памятником монументального изобразительного искусства является грандиозный мозаично-фресковый ансамбль Софийского собора в Киеве.

В XI в. развивается иконопись. В пределах твердо установившихся правил художники достигали огромной выразительности. Широкой известностью пользовались работы киевского мастера Алимпия. Древнерусскую икону по праву считают значительным вкладом в мировую художественную культуру.

Важнейшей областью художественного творчества Древней Руси было прикладное искусство. Мастера украшали тонко стилизованным растительным или «звериным» орнаментом детали одежды, утвари, оружие, создавали шедевры ювелирного искусства. Утонченные золотые и серебряные украшения, расцвеченные эмалью, драгоценными камнями, жемчугом вызывали изумление иностранцев своим техническим и художественным совершенством.

Динамическое развитие древнерусской культуры было прервано и приостановлено на полтора-два столетия татаро-монгольским нашествием.

ХХ века. Абстракционисты полностью отказались от изображения реальных предметов и явлений. Они считали, что главной задачей искусства является "свободное самовыражение внутреннего мира художника" посредством выразительного сопоставления цветовых пятен, линий, обьемов.

Разновидностью абстрактного искусства 1940-50 гг. был ташизм (от фр, – пятно), бесформенное искусство, основным методом которого являлись бессознательность и автоматизм творчества.,Художники этого направления создавали так называемую «живопись действия» – экспрессивные композиции из свободно положенных пятен и мазков.

Параллельно с абстрактным искусством сложилось ставшее модным модернистское направление, которое получило название сюрреализм Его представители утверждали, что источником искусства является сфера подсознания (навязчивые сновидения,инстинкты, галлюцинации больного воображения и др.). Главные черты сюрреалистического искусства - погоня за сенсацией, Сюррреалисты стремились «объективировать», сделать нагляднымй, натура фантазии, старались навязать' зрителю убеждение в реальности сверхъестественного мира. (Дали,Миро, Эрнст

Среди авангардистских направлений особое место занимает экспрессионизм (от лат - выражение), сложившийся в первом десятилетии ХХ века в Германии. Экспрессионисты главной своей задачей считали не изображение действительности, а выражение субъективного духовного мира человека как единственной, по их мнению, реальности. Окружающий мир представлялся им искалеченным, прогнившим, охваченным безумием. Реальность выступала в формах уродливого гротеска, в хаосе деформированных образов-. Их произведения несли в себе отчаяние, пассивность, неверие в будущее, ужас перед войнами. ( В,В, Каандинский и Клее, в Германии, в России-Малевич, Ларионов

"С середины 1970-х годов возникает, по мнению культурологов, новое художественное направление - постмодернизм, суть которого заключается в отрицании всяких законов и правил творческого развития, в освобождении художника-творца от какой-либо внешней регулирующей силы. Оно отличается крайним разнообразием, подчеркнутым игнорированием стиля, что и затрудняет его характеристику и системный анализ.

ФОВИЗМ (дикий)- стремление к стихийному выражению чувств

Литература – стиль широкого романа (Анатоль Франс, Ромен Ролан, Бернар Шоу. Андрэ Моруа

АРХИТЕКТУРА

Металл и железобетон конструкции . Дом коридорного и галерейного типа, 2-х этажные квартиры в многоэтажном здании, плоские крыши, звукоизоляция, встроенное оборудование в квартирах, вытянутые по гориз. Окна, сад на плоской крыше, дом на столбах

Русская культура XVII вв.

17 в. - формирование русской нации. Отход культуры от церковных традиций, придание ей светского, гражданского характера. Стремление к реализму в искусстве и живописи. Развитие образования и книгопечатания. Развивается персонная живопись (изображение персон) - Ушаков «Спас Нерукотворный». Появился театр (придворный и школьный).

Обмирщение

В ХVII веке завершилась история cредневековой русской культуры и зарождались элементы культуры нового времени Для него был характерен процесс всестороннего обмирщения. В литературе это проявилось в формировании демократического, светского направления; в архитектуре - в сближении облика культовых и гражданских построек; в науке - в росте интереса к обобщению практического опыта: в живописи - в разрушении иконографических канонов и появлении реалистических тенденций. В середине XVII века создаются государственные, частные школы, где изучали иностранные языки, другие предметы. В 1687 году в Москве было открыто первое в России высшее учебное заведение - Славяно-греко-латинская академия для подготовки высшего духовенства и чиновников государственной службы. Об «обмирщении» культуры свидетельствует развитие общественной мысли. Господствующий класс осознает необходимость сильной власти в стране и публицисты выдвигали, обосновывали идеи абсолютизма. Наиболее полно и ярко противоречия обшественой жизни отразила литература. Она приобрела светский характер.

Целый комплекс противоречивых факторов определил условия развитая русской культуры XVII в: реформа церкви и вызванное ею широкое движение протеста (Раскол) значительное расширение связей со странами Западной Европы, - все это меняло образ жизни, традиционное общественное мировоззрение н вызывало весьма существенные перемены в историке - культурном процессе.

В XVII в. завершалась история древнерусской культуры, пронизанной церковным мировоззрением, зарождались элементы культуры нового времени, для которой характерен процесс всестороннего "обмирщения". В науке это проявилось в росте интереса к изучению и обобщению опыта с целью применения его к жизни; в литературе - в формировании демократического, светского направления: в архитектуре - в сближении облика культурных и гражданских построек; в живописи - в постепенном разрушении иконографических канонов и появлении реалистических тенденций.

Уровень грамотности в XVII в. значительно вырос, в различных слоях он составил: среди помещиков - 65%; купечества - 96%; посадских людей - около 40%; крестьян - 15%; стрельцов, пушкарей, казаков - 1%.

В 17 в в Москве появились средние школы, где изучались ин. языки и некоторые предметы связанные с более широким характером образования

В XVII в научное знание сохраняло в России преимущественно практический, прикладной характер. Интенсификация торговли вызывала возрастание потребностей в прикладной математике

Практическое знание в области механики, накопленные ранее, широко использовались в XVII в При строительных работах применяли механизмы (водолейные колеса, вороты,блоки, винтовые деревянные домкраты и т п) Появилась потребность р пособиях, обобщавших практический опыт и содержавших теоретические сведения по физике химии механики и другим наукам.

В русской медицине в 17 в произошли значительные изменения. Одновременно закладывались основы государственной медицины: Открывались первые аптеки, больницы.

. С изменением социального состава читающей публики появились новые требования к литературе. Особый интерес вызывали занимательные сюжеты и описание повседневного быта. Получившая

Москва- «третий Рим»

Культура Руси XIII - XV вв.

После падения Константинополя в 1453 году под ударами турецких войск, Византия как гос-во перестало сущ-ть, и Москва назвала себя «третьим Римом»приняв историческую эстфету праволавия.»Москва-третий Рим, а четвертому не бывать» гордо заявляли русские священослужители.

В 30-е годы ХП а. Дробление Древнерусского государства, наметившееся еще во 2-й половине XI в., пошло ускоренными темпами..

В историке - культурном процессе XIII - XV вв. выделяются два периода. Первый (с 1240 г. до середины XIV в.) характеризуется заметным упадком во всех областях культуры (в связи с монголе - татарским завоеванием и одновременной экспансией со стороны немецких, шведских, датских, венгерских, литовских и польских феодалов). Второй период (2-я половина XIV - XV в.) отмечен подъемом национального самосознания, возрождением русской культуры. Иноземные вторжения особенно пагубными оказались для южных и западных земель.

Несмотря на тяжесть монголе - татарского ига, в XIV - XV вв. на Руси развивалось книжное дело. Хотя большинство книг того времени погибло в огне пожаров, в кострах церковной цензуры и т.п., от XIII - XIV вв. до нас дошло все же 583 рукописные книги..

С постепенным развитием в XIV - XV вз. торговли, восстановлением дипломатических связей, возрождением паломничества происходило расширение географического кругозора русских людей. . Самым выдающимся памятником этого рода является "Хождение за три моря" Афанасия Никитина, совершившего в 1466 - 1472 гг. небывалое путешествие по Волге и Каспию в Персию, а затем в Индию.

Общественные идеи. связанные с осмыслением человека в мире и обществе, а также политические теории со времени утверждения христианства на Руси в основном укладывались в рамки религиозного мировоззрения. На Руси взаимодействовали и противодействовали три течения философско - богословской мысли: православие в традиционном понимании, слабые ростки рационализма в виде ересей) и исихазм 1(безмолвие, отрешенность). Ортодоксальной христианской идеологии всегда было присуще утверждение о том, что человеку доступны чувства сверхъестественных явлений. Идеологи исихазма развили взгляды ранее - христианских учителей церкви, открывая перед верующими возможность богопознания, духовного даже телесного единения с Богом через восприятия божественной энергии.

Учение о неизбежности конца мира и божественного суда над человечеством (эсхатология) всегда занимало значительное место в христианском мировоззрении. Но в эпохи социальных потрясений эсхатологические идеи принимали форму реального ожидания "второго пришествия" Христа. Такой период переживала Русь в XIV - XV вв.

В 70-е годы XIV в. возникла в Новгороде, позже распространилась на Псков ересь стригольников (название связано, видимо, с обрядом пострижения). Рационалистическая критика православной церкви велась стригольниками по двум направлениям: по вопросам богословской тематики (оспаривали божественное происхождение таинств священства, причащения, покаяния и др.) и по линии орга-

Культура России XVIII в.

При Петре 1 проблема образования становится государственной проблемой 1, Обучение за границей2, Создается с-ма светских школ Устав народных училищ предусматривалс-му единой светской школы от малого народного училища до университета. Появились навигационные, инженерные, мед.школы. Наука становится частью светской культуры.Организованы крупные экспедиции, открываются научные лаборатории.Открылась Академия наук в Петербурге.

Развивалось печатное дело. «Ведомости» первая газета.

Введено новое летоисчисление.

Во второй половине XVIII в. русская наука достигла общеевропейского уровня развития естествознания. Развитие русской национальиой науки в это время в значительной мере связывало с М.В. Ломоносовым,. Неоценим вклад МБ. Ломоносова в развитие просвещения, литературы, искусства.

Немало новых инженерных решений принадлежало русским изобретателям второй половины XVIII в. Кудибин спроектировал небывалый одноарочный мост через Неву изобрел телеграф, механическую сеялку, лифт и многое другое. И.И. Ползунов разработал проект универсального парового двигателя -первой в мире двухцилиндровой машины непрерывного действия.

Б течение четырех десятилетий (до конца середины 60-х гг.) в русской литературе господствовал классицизм.(попытка поставить разум над чувствами) В середине XVIII в. на литературном небосклоне взошла звезда талантливого поэта и теоретика А..П. Сумарокова

В последней трети XVIII в. в литературе начал складываться новый метод – реализм (правдивое отражение действительности) первый одержавший успехи в драматургии Д.И. Фонвизин (1744 - 1792) -. "Фонвизин казнил в своих комедиях дикое невежестве старого поколения и грубый лоск поверхностного и внешнего европейского полуобразования новых поколений"

В последнее десятилетне века главенствующим направлением дво рянокой литературы стал сентиментализм. Расцвет сентиментализма в России связан с творчеством А.Н. Радищева и Н.М. Карамзина (1 ?66 -1826), создавшего в Москве своеобразный центр новой школы -

На единой стилевой основе (барокко) складывается синтетический характер искусства - нерасторжимое единство архитектуры, скульптуры, монументальной и декоративной живописи, прикладного искусства. Специфика русского барокко 40 - х годов связана с использованием опыта других европейских стилей (французского классицизма XVIII в. и рококо) и отечественной традиции. Лице архитектуры этого периода определяли новые для России объемно - просгрансгвенные композиции.

Крупнейшим зодчим середины века был Ф.Б. Расстреляй. Лучшие загородные постройки зодчего - Большой дворец в Петерюфе и Большой или Ека-теринский дворец в Царском СелеПредел роскоши стиля барокко - богатство скульптурного убранств, игру светотени, красочность сочетаний интенсивно - голубого, белого цветов н позолоты - во всех постройках зодчий умело соединял с грандиозным пространственный размахом и удивительной ясностью основной композиции.

В 60-е годы классицизм с его благородной, величавой простотой, пришел на смену живописному барокко. Архитектура русского классицизма во второй половине XVIII в. пережила два этапа: ранний

5.7. РУССКАЯ КУЛЬТУРА XX ВЕКА

Культура XX века представляет собой очень сложное и противоречивое явление. Социальные потрясения в России (революция 1905-1907 гг., Октябрьская революция, гражданская война, построение социалистического государства. Великая Отечественная война, укрепление тоталитарного режима в стране, хрущевская «оттепель», «заморозки» брежневского неосталинизма, три волны русской эмиграции, развал Советского Союза, процессы демократизации), острые противоречия передовых и реакционных течений, напряженная внутренняя борьба в сознании людей, стремящихся разобраться в происходящих событиях, нашли свое отражение в творчестве талантливых деятелей культуры.

Больших успехов Россия добилась в области образования После Октябрьской революции проводилась огромная работа по ликвидации неграмотности среди населения. открываются многочисленные культурно-просветительские учреждения - библиотеки, музеи, дворцы и дома культуры.

Высокого уровня в XX веке достигла русская наука. Ученые России внесли существенный вклад в развитие различных отраслей науки и техники.

Мировую известность получили работы многих выдающихся ученых (А.С. Попов, П.Н. Лебедев, Н.П. Павлов, С.И. Вавилов, П.Л. Капица, О.Ю. Шмидт, В.И. Вернадский, , М.В. Келдыш, , К.А. Тимирязев, И.В. Мичурин, Н.Е. Жуковский, К.Э. Циолковский, А.Ф. Иоффе, , И.в. Курчатов, А.Д. Сахаров, Д.С. Лихачев и др.).

Не просто складывалась литературная жизнь России: В начале XX века продолжали работать классики русского реализма -Л.Н. Толстой, А.П. Чехов, В.Г. Короленко. В русле демократического движения развивалось творчество А.И. Куприна, И.А. Бунина, Л.Н, Андреева, В.В. Вересаева, А.С. Серафимовича: В расцвете таланта находились А.М. Горький, А.А. Блок, В.В. Маяковский, В.Я. Брюсов, печатают свои произведения А.Н. Толстой, М.М. Пришвин.

В литературе этого периода появляются новые направления - символизм, акмеизм, футуризм. Символисты проповедовали индивидуализм, разрыв с гражданственно-социальными традициями русской литературы. Они объединились вокруг таких печатных органов, как «Северный вестник», «Мир искусства», «Новый путь», «Золотое руно». К «старшему» поколению русского символизма принадлежали Д.С. Мережковский, З.Н. Гиппиус, В.Я. Брюсов, К.Д, Бальмонт, Ф.К. Сологуб, к «младшему» - А. А. Блок, А. Белый, В.И. Иванов, С.М. Соловьев.

Акмеисты провозглашали освобождение поэзии от символистских образов, возвращали ее к материальному миру, к реальной жизни, единству человека и земли. На акмеистической почве выросло целое соцветие талантов, поэтов «Серебряного века» - А.А. Ахматова, Н.С. Гумилев, С.М. Городецкий, М.А. Кузьмин, Г.В. Иванов, 0.3. Мандельштам. Трибуной акмеизма стали журналы «Аполлон», «Цех поэтов».

Представители футуризма призывали к анархическому бунту против мещанской обыденности, к радикальной переделке поэтического языка (Д.Д. Бурлюк, В.В. Хлебников, В.В. Каменский, А.Е. Крученых, В.В. Маяковский).

Октябрьская революция резко разделила русских литераторов. Одни писатели сразу встали на сторону революции (А.А.

Блок, В.Я. Брюсов, С.А. Есенин, В.В. Вересаев, М.М. Пришвин и др. ) приветствовали ее (А.М. Горький, А.С. Серафимович, В.В. /Маяковский), другие - не приняли новую жизнь, эмигрировали (Л.Н. Андреев, И.А. Бунин и др.). Делались попытки создания особой пролетарской культуры (Пролеткульт), идеологи которой отрицали значение культурного наследия прошлого. Был провозглашен принцип партийности литературы и искусства, оказавший существенное влияние на развитие всей художественной жизни страны. Сформировался особый

Золотой век 19 век. В России

В 19 в. произошел взлет рус. Нац-ой культуры. Расцвету рус. Нац. К-ры способствовал патриотический подьем народа после Отеч. Войны 1812 г., расширение международных связей, зарождение револ. движения, отмена крепостного права, развитие кап отношений.

В 19 в продолжает развиваться с-ма гос-х научных уч-х заведений. Открываются Казанский, Питербургский, Киевский и др. унив-ты., появл-ся женс. Гимназии, учмлища, курсы., воскресные школы для взрослых, меняется с-в уч-ся (разночинцы, выходцы из недворянских семей.

Развиваются книгаиздательское и журнально-газетное дело. Открывается первая публичная библ-ка в России. Появл-ся музеи.

Ученые занимаются глубоким изучением процессов формул-ют з-ны. Пирогов (хирургия), Лобачевский (геометрия). Бутлеров(теория хим-го стоения) Сеченов (материалистическое понимание высшей нервной деятельности). Менделеев (периодический з-н хим. Циалковский элементов

Значительных успехов добилась рус. Лит-ра и искусство, в которых развивались основные худ-е направления 19 вКлассицизм, сентиментализм, романтизм.

Реализм–Пушкин, Лермонтов, Гоголь, Тургенев, Некрасов,

В живописи: Спасов, Кравской.

Романтизм-Жуковский, Рылеев

Музыка:Глинка, Мусоргский, Римский-Корсаков

Символизм: Мережковский,Брюсов, Анненский,. БлокИмпрессионизм: в живописи Серов и Грабарь, в скульпт- Трубецкой М.Н. Ермолова, А.П. Ленский, А.И. Южин, П.А. Стрепет

В русской живописи продолжают развиваться тенденции реалистического отображения действительности. В начале XIX века творческие достижения были связаны с романтическим направлением в жанре портрета и пейзажа. К числу замечательнейших портретистов России того времени принадлежат О.А. Кипренский (портреты В.А. Жуковского, А.С. Пушкина, гусарского полковника Давыдова, В.А. Тропинин («Кружевница», «Пряха», «Украинец с палкой», портрет А.С. Пушкина).

Выдающимся пейзажистом-романтиком был С.Ф. Щедрин. В своих картинах, овеянных мягкой мечтательностью, он стремился уловить различные состояния живой природы

Большую роль в утверждении бытового жанра как самостоятельного вида живописи сыграл А.В. Венецианов. К его лучшим работам относятся картины: «Утро помещицы», «Спящий пастушок», В первой половине XIX века творили такие известные художники, как К.П. Брюллов, мастер парадного портрета («Всадница»), автор знаменитой картины "Последний день Помпеи"; А.А. Иванов, более 20 лет творческой жизни посвятивший своему главному полотну «Явление Христа народу

Во второй половине XIX века характер развития изобразительного искусства коренным образом меняется.

широкое хождение в XVII в. переводная светская литература приключенческого содержания ("Сказание про храброго рыцаря про Бову Кара-левича", "Повесть о Еруслане Лазаревиче" и др.). Основная тематика бытовой повести - столкновение молодого и старшего поколений; вопросы нравственности; человек с его личными переживаниями.

Полный социальных конфликтов XVII век вызывал к- жизни новый литературный жанр - демократическую сатиру. Среди появившихся в XVII в. жанров, выражавших рост самосознания личности, особое место занимает драматургия. Русский театр качался постановкой пьес, материалом для которых служили, главным образом, библейские сюжеты, жития святых и античная мифология.

Каменное строительство, прерванное ь связи с иноземной интервен цией и хозяйственной разрухой начала XVII в., возобновилось лишь з начале 20 х годов. Самой замечательной постройкой гражданского зодчества 1-й половины XVII в. является Теремной дворец Московского Кремля сооруженный для царских детей Б. Огурцовым, А. Константиновым, Т. Шатуриным и Л. Ушаковым.

Новые традиции привели к формированию во второй четверти XVII в. своеобразного стиля, которому присуща затейливая, как правило, асимметричная группировка масс. Именно в посадских храмах наиболее ярко выразилось то светское начало, которое современники называли "узорочьем"

Патриарх Никон, пытаясь возродить канонические традиции зодчества, в середине XVII в. запретил строительство шатровых церквей и использование каких - либо новшеств в культовом строительстве.

В 90-е годы XVII в. в русской архитектуре появился новый стиль, условной именуемый "нарышкинским" или московским барокко". Главные композиционные принципы этой архитектуры - ярусность, центричность, симметрия и равновесие касс. Декоративные формы "московского барокко" были применены и в пятиглавых храмах соборного типа (Успенский собор в Рязани, кон. XVII в., зодчий Я. Бухвостов; московская церковь Воскресения в Кадашах, 1687 -1713 гг.).

В русском зодчестве XVII в. происходила борьба старых традиций и новых тенденций, вырабатывались новые художественные взгляды, генетический связанные с народным творчеством, в то же время творчески осваивалась стилистика западноевропейской архитектуры.

Переоценка ценностей, происходившая во всех сферах культуры XVII в. пожалуй, с наибольшей силой отразилась в живопис-и, здесь процесс обмирщения шел особенно активно. В развитии русской живо- \ писи XVII в можно выделить два этапа: 1601 - 1650-е гг. и с 60-х гг. до конца века.

Первый этап ознаменовался борьбой двух живописных направлений, унаследованных от предшествующей эпохи. Одно - "годуновская школа", тяготело к монументальным традициям прошлого. Другое художе ственное направление - "строгановская школа". Строгановские иконы впервые а русском искусстве как бы наравне с религиозно - символической функцией несли усиленное эстетическое начало.

Второй этап развитая живописи XVII в. .характеризовался медлен^ "ым отходом от догм и поиском новых сюжетов и форм. Сторонники! нового, подчеркивая эстетическое значение религиозного искусства, \ стремились к реалистическому воплощению художественного образа^ Этот процесс получил яркое отражение в творчестве С. Ушакова

низованных основ церкви (отвергали церковную иерархию, выступали за предоставление мирянам права проповеди и за "дешевую" церковь - программа, предвосхищавшая требования Реформации в Западной Европе).

Борьба против монголе - татар была главной темой фольклора 2-й половины XIII - XV вв., ей посвящены жанры как традиционные (былины, сказания

Ведущий жанр этого времени - воинская повесть, доминирующая тема монголе татарское нашествие. Идея общерусского единства, возникнув в домонгольский период, усилилась в тяжелые годы монголе - татарского нашествия.

После монголе - татарского разорения русская архитектура переживала пору упадка и застоя. Монументальное строительство прекратилось на полстолетия, кадры строителей по существу были уничтожены, подорвана и техническая преемственность. Поэтому в конце XIII в. во многом приходилось все начинать сначала. Строительство теперь сосредоточилось двух основных районах: на севере - западе (Новгород и Псков) и в древней Владимировской земле (Москва и Тверь).

С конца XIII в. в новгородском зодчестве происходили важные из менения.

Первые каменные постройки в Московском Кремле, не сохранившиеся до наших дней, появились на рубеже XIII - XIV вв. (Кафедральный храм Успения Богородицы, 1326 г

Художественные центры переместились с юга на север, в города, избежавшие разорения (Ростов, Ярославль, Новгород и Псков), где имелось много памятников старого искусства и сохранились живые носители культурных традиций.

В XIII в. произошла окончательная кристаллизация новгородской и ростовской школ живописи, а в XIV в. - тверской, псковской, московской н волгоградской.

XIV в. - время блестящего расцвета монументальной живописи Новгорода, большое влияние на развитие которой оказал великий византиец Феофан Грек (30 годы XIV - после 1404 г.), приехавший на Русь в 70 годы XIV в. В 1378 г. он расписал церковь Спаса на Ильине, фрески которой дошли до нас лишь частично. Под руководством Феофана Грека проходили основные художественные работы в Москве: росписи церкви Успения Богородицы, Архангельского и Благовещенского соборов Московского Кремля и др. Сохранился ряд великолепных икон, созданных в кругу Феофана. Лучшая из них - "Богоматерь Донская" из Успенского собора с "Успением Богородицы" на обороте.

Первые 7 икон праздничного ряда ("Благовещенье", "Преображение" и др.) из иконостаса Благовещенского собора традиционно связывают с именем величайшего художника Древней Руси Андрея Рублева (ок. 1360 - ок. 1430 гг.), достоверных сведений о жизни и творчестве которого сохранилось немного. Самое совершенное произведение Рублева - икона "Троица", происходящая из Троицкого собора Троице - Сер-геева монастыря, куда попала лишь в середине XVI в. Стиль московского мастера глубоко национальный по своей сущности, отличающийся неповторимой индивидуальностью, надолго определил стилистику не только московской школы живописи, но н всей русской художествен-чой культуры.

Рост народного самосознания, идея единства, тенденция к преодолению областнических тенденций в общественной мысли, литературе, искусстве - все это свидетельствовало о зарождении общерусской (великорусской) культуры.

классицизм (60-е - начало 80-х годов) и строгий классицизм (середина 80-х -90-е годы). На первом этапе ведущее значение имели общественные здания, архитектурные формы которых определяли характер и всех других типов построек.

На втором этапе преобладали частные городские дворцы и усадебные постройки с присущей им схемой - центральный корпус соединялся с боковыми флигелями посредством галерей; форма портиков, разновидность и пропорции ордера и другие детали также различны для каждого периода.

К лучшим памятникам московского классицизма относятся следующие творения Казакова: (здание Сената' в Московском Кремле, 1776-87; Московский университет, 1786-93; дом Благородного собрания со знаменитым Колонным залом, сер. 80-х годов; Голицынская (ныне 1 -я городская) больница, 1796 - 1801 и др.).

Развитие монументальной скульптуры происходило в русле классицизма.. К старейшему поколению при-"здлезкал видный мастер монументальной и декоративной скульптуры ф Г. Гордеев (1744 - 1810).

Вместе с Гордеевым для казанского собора работали выдающиеся русские ваятели, отражающие основные тенденции развития скульптуры.

/ Академия художеств, основанная в 1757 г., определила пути развития / русского искусства во второй половине XVIII в. Ведущим направлени-еи академической живописи был классицизм, основные принципы которого наиболее последовательно воплотились в историческом жанре, трактовавшей библейские и национально-исторические сюжеты соответственно гражданским и патриотическим идеалам просветительства.

Наибольших успехов русские живописцы достигли в жанре портрета. К самым замечательным явлениям русской культуры XVIII в. принадлежит творчество Ф.С. Рокотова (1735 - 1806), в портретах которого по сути впервые в русской живописи увековечены тончайшие переживания человека-Полотна Д.Г. Левицкого (1735 - 1822) отличались мастерством исполнения, художественной выразительностью и правдивостью характе ристик (портреты архитектора Ф. Кокорннова, 1769, П.А. Демидова 1773). Известный портретист XVIII в. В.Л. Боровиковский (1757 - 1825) лучшие лирические образы создал под влиянием сентиментализма. Передать тихую мечтательность, тонкие переживания и модную в то время "чувственность" особенно удавалось Боровиковскому в замечательных женских портретах

Большое развитие получил я крепостной театр

Во второй половине XVIII в. в России появились первые муэыкаль ные издания, сборники народных песен, была учреждена опера и начали устраиваться концерты,

К последней трети столетия относится формирование национальной композиторской школы.

Таким образом, XVIII - нач. XIX вв. - важный этап в развитая русской культуры, значительное влияние на которую оказала просветительская философия. В отличие от петровского времени в этот период сложилось более широкое понимание значения науки, образования, были сделаны новые шаги в развитии гуманистических принципов в общественной мысли, литературе, искусстве. Идея внесословной ценности человека пронизывала вое стороны историке - культурного процесса. Становление русской национальной культуры было выражением интенсивности роста национального самосознания. В процессе формирования русской нации закладывались основы русского литературного языка и реалистической литературы, профессионального театра и национальной классической музыки.

метод решения художественных задач - социалистический реализм.

Наиболее крупными поэтами и писателями советского периода являются А.А. Блок, В.В. Маяковский, С.А. Есенин, А.М. Горький, Д.А. Фурманов, М.М. Зощенко, М.А. Шолохов, А.Н. Толстой, , , М.А. Булгаков, Б.Л. Пастернак, К.Г. Паустовский, В.П. Катаев, К.М. Симонов, А.Т. Твардовский, А.А. Фадеев, Д.А. Гранин, А.И. Солженицын, Е.А. Евтушенко, А.А. Вознесенский,

В 1910-1916 гг. в Москве работало объединение художников «Голубой валет». Они решали проблемы построения формы цветом в духе творчества П. Сезанна, фовизма и кубизма. Выделившаяся из объединения футуристическая группировка молодых художников под названием «Ослиный хвост» была охвачена анархически-бунтарскими, разрушительными настроениями, доходившими до отказа от изобразительности.

В живописи на первый план выдвигается сюжетно-тематическая картина . Важное место занимает портрет. В области пейзажа трудятся многие художники старшего поколения: К.Ф. Юон, В.Н. Бакшеев, В.К. Бя-лыницкий-Бируля, Н.П. Крымов, Появляются интересные индустриальные пейзажи Развивается книжная графика В годы Великой Отечественной войны значительные произведения были созданы А.А. Пластовым («Фашист», «Жатва», «Сенокос»), Кукрыниксами (М.В. Куприянов, П.Н. Крылов и Н.А. Соколов), А.П. Бубновым («Утро на Куликовском поле»), П.Д. Кориным (триптих «Александр Невский»), Н.М. Ромадиным (пейзажный цикл «Волга - русская река»).

В русской скульптуре, как и в других видах искусства, на рубеже двух столетий борются разнообразные течения, идет поиск монументального стиля современности, формируются яркие индивидуальности, определившие дальнейшее развитие ваяния в России.

В начале XX века в архитектуре появляются новые градостроительные идеи (предпринимаются попытки строительства поселков по типу «города-сада»), развивается стиль «модерн» с широким применением достижений новейшей строительной техники и материалов

После революции начинается активная разработка проектов планировки городов; ведется строительство индустриальных и инженерных сооружений, жилых и административных зданий, общественных ансамблей; начинается реконструкция старых городов, появляются новые (Ангарск, Норильск, Волжск и др.).

. Значительными архитектурными памятниками советского периода считаются Видное место в истории мировой художественной культуры XX века занимает русское театральное искусство..

В XX веке продолжает развиваться музыкальное искусство. 1 рубеже двух столетий раскрывается деятельность замечатель-||х композиторов - А.К. Глазунова, А.К. Лядова, С. Аренского,

Революционные настроения отразились в новых операх Н.А. Римского-Корсакова, в произведениях С.В. Рахманинова, А.Н. Скрябина. Появляются сочинения И.Ф. Стравинского, С.С. Прокофьева.

Достигает расцвета музыкально-исполнительская культура. Выдвигаются такие прославленные артисты, как Ф.И. Шаляпин, А.В. Нежданов, Л.В. Собинов, И.В. Ершов. Величайшим пианистом XX века был С.В. Рахманинов..

На протяжении XX века ведущее место в мировом балетном Искусстве занимает русский балет. Большие успехи были достиг-^ы также в области кино, циркового и эстрадного искусства

Оно становится частью общедемократического движения, направленного против крепостничества и самодержавия. В качестве ведущего художественного направления утверждается реализм. В 1870 г. передовые художники по инициативе Н.Н. Крамского, Г.Г. Мясоедова, Н.Н. Ге и В.Г. Перова учредили «Товарищество передвижных художественных выставок»; сыгравшее огромную просветительскую роль в культурной и общественной жизни России. «Товарищество» объединяло почти все наиболее талантливые силы страны. В его состав в разное время входили очень крупные художники : И. Е. Репин («Бурлаки на Волге», «Крестный ход в Куогкп «Иван Грозный и его сын Иван»),

Участниками выставок «Товарищества» были В.А. Верещагин («Апофеоз войны», «Торжествуют», «На Шипке все спокойно»), Активное участие в творческой жизни передвижников принимал художественный и музыкальный критик, историк искусства В.А. Стасов. Материальную и моральную поддержку им оказывал П.М. Третьяков, приобретая произведения художников в свою галерею.

В первые десятилетия XIX века высокий подъем переживает русская скульптура, особенно монументальная, развивавшаяся под знаком классицизма. Почетное место среди мастеров русской скульптуры занимали И.П. Мартос (памятник Минину и Пожарскому в Москве на Красной площади), И.П. Витали (фонтан на Театральной площади В Москве, портретные бюсты А. С. Пушкина, К.П, Брюллова Крупнейшим скульптором второй половины XIX века был М.М. Антокольский («Иван Грозный» , «Петр I», «Нестор-летописец», «Ярослав Мудрый»,

В стиле зрелого классицизма с его монументально-простыми, строгими формами строились лучшие общественные, административные и жилые здания Петербурга, Москвы и других городов. Окончательно складывается система ансамблевой застройки городов. Русский ампир нашел свое яркое воплощение в

творчестве архитекторов А.Д. Захарова (здание Адмиралтейства в Петербурге, собор в Кронштадте),

В конце 30-годов в архитектуре появляются первые признаки кризиса. Она теряет ведущее эстетическое значение, утрачивает присущий классицизму гражданский пафос,.

Во второй половине XIX века наблюдаются новые явления в русской архитектуре. Осваиваются новые строительные материалы (металл, бетон, цемент, песок и др.), возводятся промышленные и транспортные сооружения, строятся так называемые доходные многоквартирные секционные дома. делаются попытки возрождения древнерусского зодчества (А.В. Никитин, В.А. Гартман, И.П. Ропет). Появляется новый стиль - модерн

Социалистический реализм

Пролеткульт-культурно-просветительнвая, лит-но худ-я орг-ция, возникшая накануне Окт. Рев-ции и сущ. До 1932 г. Теоретики Богданов, Плетнев, калининУтв. Что пролет. Кул-ра может быть создана только! Представителями рабочего класса. Отрицалось все культурное наследие. «До конца вытравить фетишистский культ прошлого и опереться на передовой опыт современности

Противостояли этому- Цветаева. Булгаков,Мельдельштамп.

Советский театр . Создатель одного из первых Вахтангов

Луначарский наладил диалог, временную связь с русской интеллигенцией

.Народное образ-е

1) Пост 15 с. ВКПБ Овсеобщем обяз нач. образ-и

2)Сталин (30 г) –идея обновления экон-х кадров

В1934 г. – 1 с. сов-х писателей, на к-м в кач-ве основноготворческого метода был рекомендован «Социал-й реализм» Новый метод предписывал художникам худ-м и сод-е, и структурные принципы произвед-я, предполагая сущ-е «нового типа сознания», к-е появилось в рез-те утверждения марксизма-ленинизма. Признавался единств-но верным совершенно творчестким методом Писатели- инженеры чел-х душ.

Повышается роль исторического романа. (Петр 1» А. Толстой, «Радищев» О. Форш, «Чингиз-Хан» В. Ян.

В эти же годы наступает расцвет советской детской литературы. Ее большими достижениями стали стихи для детей В. Маяковского, С. Маршака, К. Чуковского, С. Михалкова, повести А. Гайдара, Л. Кассиля, В. Каверина, сказки А. Толстого, Ю. Олеши.

С первых дней ВОВ сов. искусство целиком и полностью посвятило себя делу спасения Отечества.

Необыкновенного звучания в этот период достигли советская поэзия и песня. Подлинным гимном народной войны стала песня В. Лебедева-Кумача и А. Александрова «Священная война». В форме клятвы, плача, проклятья, прямого призыва создавалась военная лирика М. Исаковского, С. Щипачева, А. Твардовского, А. Ахматовой, А. Суркова, Н. Тихонова, О. Берггольц, Б. Пастернака, К. Симонова.

В годы войны было создано— седьмая симфония Д. Шостаковича.

В 1942 году симфония была исполнена в США и в других странах антифашистской коалиции. Общ. резонанс

В годы войны советская драматургия создала подлинные шедевры театрального искусства. Речь идет о пьесах Л. Леонова «Нашествие», К. Симонова «Русские люди», А. Корнейчука «Фронт».

Исключительным успехом пользовались в военные годы концерты симфонического оркестра Ленинградской филармонии под управлением Е. Мравинского, ансамбля песни и пляски Советской Армии под руководством А. Александрова, русского народного хора им. М. Пятницкого, солистов К. Шульженко, Л. Руслановой, А. Рай-кина, Л. Утесова, И. Козловского, С. Лемешева и многих других.

В послевоенное время На документальной основе создаются роман А. Фадеева «Молодая гвардия» и «Повесть о настоящем человеке» Б. Полевого.

В советской гуманитарной науке этого периода начинают разрабатываться новые подходы к исследованию общественного сознания. Это связано с тем, что советский народ начинает знакомиться с культурой других стран и осуществлять духовные контакты со всеми континентами.

Художественный процесс 60-70-х годов

Человек-субъкт и объект культуры

Социально-преобразовательная деятельность людей осуществляется в двух главных сферах человеческого бытия. Таковыми выступают: деятельность по созданию и преобразованию материальных объектов (материально-преобразующая деятельность);деятельность, направленная на преобразование, формирование духовного мира человека (духовно-преобразующая деятельность). В соответствии с двумя основными видами деятельности выделяют две основные взаимосвязанные структурные части культуры как целостного социального образования: материальная культура, духовная культура.

Каждая из этих составных частей культуры имеет, в свою очередь, сложное строение, включая целый ряд элементов. Все они в своем развитии связаны как с преобразованием внешнего мира, так и с преобразованием самого человека. Человек выступает здесь одновременно и как субъект культуры, ее творец, и как объект ее воздействия.

Каждый шаг в развитии человека как сознательного, творческого существа воплощается в продуктах материального и духовного производства, в результатах социально-организующей и социально-преобразующей деятельности. Результаты деятельности человека опредмечиваются в создаваемых людьми орудиях и средствах труда, общественных и социально-политических отношениях, нормах и ценностях, научных открытиях и произведениях искусства.

Этот социально-предметный мир, с одной стороны, служит показателем уровня развития людей, породивших этот мир культуры. Но с другой - он образует основу для жизни и деятельности новых поколений. Распредмечивая этот мир культуры, люди превращают его в средство формирования своей культуры, своего собственного развития. Человека формирует и воспитывает не только мир идей. дела и поступки людей, но и предметный мир предшествующих поколений.

Таким образом, выделение составных частей культуры имеет важное теоретическое и практическое значение, так как каждая из них имеет определенную специфику. Эта специфика определяется характером жизнедеятельности людей и способом «передачи» культуры во взаимосвязи поколений.

Материальная культура. Материальная культура характеризует процесс деятельности людей в материальной сфере бытия общества. циркового и эстрадного искусства.

Духовная культура. Духовная культура - это качественные достижения и широта достигнутого кругозора, это внедрение в общественную жизнь идей и знаний, характерных для каждой эпохи.

МАТЕРИАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА

Социально-преобразовательная деятельность людей осуществляется в двух главных сферах человеческого бытия. Таковыми выступают:

- деятельность по созданию и преобразованию материальных объектов (материально-преобразующая деятельность);

деятельность, направленная на преобразование, формирование духовного мира человека (духовно-преобразующая деятельность).

В соответствии с двумя основными видами деятельности выделяют две основные взаимосвязанные структурные части культуры как целостного социального образования: материальная культура, духовная культура.

Материальная культура характеризует процесс деятельности людей в материальной сфере бытия общества. Она является мерой сущностных сил человека в материально-преобразующей деятельности, которая охватывает:

а) сферу материального производства;

б) материальную сферу быта;

в) преобразование физической природы человека.

Анализ материальной культуры как общественного явления затрудняется обычно тем, что различие между материальной и духовной культурой всегда относительно. «Чистой» материальной или духовной культуры вообще не бывает. Материальная культура всегда имеет духовную сторону, ибо ни один процесс в материальной культуре не происходит без активного участия сознания. С другой стороны, духовная культура всегда имеет свою материальную сторону, материальные элементы духовного производства.

Но ограничивать материальную культуру только вещными предметами не правомерно. Материальная культура представляет собой характеристику деятельности людей по изменению и преобразованию материальных общественных отношений.

Материальная культура характеризуется качественными достижениями, которые означают степень овладения человеком силами природы, совершенство орудий труда, технический уровень производства, навыки и умение людей пользоваться техникой, организацию труда, обслуживание материально-бытовых потребностей людей. Сердцевиной материальной культуры являются орудия труда, которые в современную эпоху все в большей мере становятся материальным воплощением достижений науки, с них, собственно, и началась материальная культура. Особая роль принадлежит технике и технологии, а также средствам массового сообщения, или коммуникации (печати, радио, кино, телевидению, компьютерной и лазерной технике).

В широком смысле слова техника представляет собой навыки и приемы какой-либо деятельности и совпадает по смыслу с мастерством, искусством (сам термин «техника» древнегреческого происхождения и означал когда-то именно искусство или мастерство). Техника пронизывает собой всю культуру и как термин часто употребляется как ее синоним, например: спортивная техника, строительная техника, музыкальная техника и т.д. Можно сказать, что вся материальная культура организована или существует по принципу техники. Однако и духовная культура организуется по чисто техническому принципу. Способствует этому и развитие средств связи и массовой коммуникации, которые являются в сущности средствами воздействия на сознание людей, средствами манипуляции их психикой. Современные средства коммуникации настолько развиты, что представляют собой искусственную нервную систему планеты, и это позволяет управлять странами и регионами.

Уровень культуры характеризуется также достигнутыми навыками и знаниями, которые применяются в процессе материального производства. В этом смысле часто говорят о «культуре труда» различных исторических эпох.

Таким образом, материальная культура может быть подразделена в зависимости от сферы проявления на:

Духовная культура.

Духовная культура - это качественные достижения и широта достигнутого кругозора, это внедрение в общественную жизнь идей и знаний, характерных для каждой эпохи. Совокупность духовных ценностей принято называть духовной культурой. Разумеется выделение в культуре материальной и духовной форм существования носит условный характер.

Духовная культура включает в себя все виды, формы и уровни общественного сознания. Вместе с тем ее нельзя сводить к сознанию, ибо она функционирует в обществе посредством освоения и развития как самих идей, так и ценностно-нормативных аспектов человеческой деятельности. Воспитание определенного типа личности - главная цель в функционировании духовной культуры.

В основе функционирования всей духовной культуры лежит деятельность по производству и воспроизводству духовных ценностей, а также деятельность по овладению этими ценностями.

Показателем развития духовной культуры того или иного общества выступает прежде всего доступность ее продуктов широким массам. Это зависит от количества поступающих в распределение ценностей духовной культуры, от количества учреждений культуры, которые организуют их распределение и потребление, от стоимости благ культуры и возможности пользоваться ими.

Таким образом, становится очевидным, что возможности духовного развития человека сопряжены с материально-техническим развитием и наоборот — уровень совершенства материального производства зависит от возможностей духовного потенциала общества. Духовная культура включает в себя, с одной стороны, совокупность результатов духовной деятельности, а с другой — и саму духовную деятельность. Артефакты духовной культуры существуют в разнообразных формах. Это обычаи, нормы и образцы поведения человека, сложившиеся в конкретно-исторических социальных условиях. Это также нравственные, эстетические, религиозные или политические идеалы и ценности, различные идеи и научные знания. В общем, это всегда продукты интеллектуальной, духовной деятельности. Они, как и продукты материального производства, используются в качестве жизнедеятельности человека, для удовлетворения его определенных потребностей.

Иногда духовную культуру делят на две сферы:

1) духовные качества человека и деятельность по их воплощению;

2) духовные ценности, получившие как бы самостоятельное существование в виде научных теорий, произведений искусства, норм права и т.д.

В духовной культуре выделяют обычно те элементы, которые принято иначе называть формами общественного сознания. В таких случаях вместо термина «сознание» употреб

Художественная культура

- создателей художественных ценностей ( как профессиональных , так и самодеятельных);

- все, что относится к системе художественного образования (училища, художественные вузы, консерватории и т.п.);

- художественное производство, т.е. процесс создания художественных ценностей; художественная деятельность как таковая;

- продукты художественного творчества - художественные произведения;

- репродуцирование, тиражирование художественных произведений, художественные учреждения и средства доставки художественных ценностей (дворцы культуры, музеи, театры, периодические издания, средства массовой информации и т.д.);

- «потребителей» художественных произведений (читателей, зрителей, слушателей);

- систему художественного образования и воспитания в средней и высшей школе, учреждения, ведущие художественную пропаганду;

- систему поощрения, стимулирования деятелей художественной культуры, творцов художественных ценностей (премии, конкурсы, смотры, присвоение почетных званий);

- творческие союзы, объединяющие деятелей литературы и искусства;

- теорию художественной культуры, эстетику; науки об искусстве;

- литературно-художественную критику;

- наконец, органы управления художественной культурой

Чаще всего, например, выделяются следующие функции художественной культуры:

эстетическая, связанная со способностью искусства доставлять

отличался интенсивностью и динамизмом своего развития. Он был тесно связан с известными общественно -политическими процессами, происходившими в стране. Не зря это время называют политической и культурной «оттепелью».На формирование культуры «оттепели» сильнейшее воздействие оказало и бурное развитие научно— технического прогресса, определившее многие социально-экономические процессы этого периода. Экологические изменения в природе, миграция большого количества населения из деревни в город, усложнение жизни и быта в современных городах привели к серьезным изменениям в сознании и нравственности людей, что и стало предметом изображения в художественной культуре. В прозе В. Шукшина, Ю. Трифонова, В. Распутина, Ч. Айтматова, в драматургии А. Вампилова, В. Розова, А. Володина, в поэзии В. Высоцкого прослеживается стремление в бытовых сюжетах увидеть сложные проблемы времени.

В 60-70-е годы по-новому зазвучала тема ВОВ в прозе и кинематографе. Это прозаики — В. Астафьев, В. Быков, Г. Бакланов, В. Кондратьев, кинорежиссеры Г. Чухрай, С. Ростоцкий.

Подлинным явлением советской культуры стало рождение так называемой «деревенской прозы». . Содержание большинства произведений В. Астафьева, В. Белова, Ф. Абрамова, В. Распутина и других «деревенщиков» не оставляли равнодушным никого, ибо речь в них шла о проблемах общечеловеческих.

На смену приходит новый уклад сельской жизни, близкий городскому. Вследствие этого меняется коренное понятие деревенской жизни — понятие «дома», в которое издревле русские люди вкладывали и понятие «отечества», «родной земли», «семьи». Через осмысление понятия «дом» осуществлялась и глубокая связь поколений.

Проблема взаимоотношения человека и природы, одна из самых острых глобальных проблем XX века, получила свое особое художественное звучание также в 60-70-е годы. Нерациональное использование природных богатств, загрязнение рек и озер, уничтожение лесов явились тяжелейшими последствиями научно-технического прогрессаЖестокое, потребительское отношение к природе порождало в людях бессердечие, бездуховность.

Шестидесятые годы явили советскому обществу феномен прозы А. Солженицына. Именно в этот период появляются его рассказы «Один день Ивана Денисовича» и «Матренин двор», ставшие классикой инакомыслия тех лет. Подлинным открытием театральной культуры того времени явилось создание молодых театров-сту-

дий «Современник» и «Таганка». Заметным явлением художественной жизни тех лет явилась деятельность журнала «Новый мир» под руководством А. Твардовского.

Восьмидесятые годы — время сосредоточения художественной культуры вокруг идеи покаяния. Культура восьмидесятых годов отличается наметившейся тенденцией дать новую концепцию человека и мира, где общечеловеческое гуманистическое значимее, чем социально-историческое.

Религия рассматр-ся как серьезный фактор духовности и нравственности.

По телев-ю пропаганд-ся насилие, порн-я, низкопробная лит-ра и кино- повлияло на рост преступности.

нормативных аспектов человеческой деятельности. Воспитание определенного типа личности - главная

цель в функционировании духовной культуры.

Материальные и духовные реальности, созданные творческим трудом человека, называются артефактами, т. е. искусственно созданными. Таким образом, артефакты, будучи материальными или духовными ценностями, имеют не естественное, природное, происхождение, а задуманы и созданы человеком как творцом, хотя, конечно, он использует для этого в качестве исходного материалы объекты, энергию или сырье природы и действует в согласии с законами природы.

При более внимательном рассмотрении оказывается, что и сам человек относится к классу артефактов. С одной стороны, он возник в результате эволюции природы, имеет естественное происхождение, живет и действует как материальное существо, а с другой стороны, он существо духовное и социальное, живет и действует как созидатель, носитель и потребитель духовных ценностей, которые природа «сама по себе» создать не способна.

Сущность человека включает в себя качества и свойства как собственно природные, материальные, прежде всего биолого-физиологические, так и духовные, не материальные, продуцированные культурой и интеллектуальным трудом, художественным, научным или техническим творчеством.

В силу того, что человек, по своей природе существо духовно-материальное, он потребляет как материальные, так и духовные артефакты. Для удовлетворения материальных потребностей он создает и потребляет пищу, одежду, жилища, создает технику, материалы, здания, сооружения, дороги и т. п. Для удовлетворения духовных потребностей он создает художественные ценности, нравственные и эстетические идеалы, политические, идеологические и религиозные идеалы, науку и искусство. Человек создает и использует мир вещей и мир идей, который вращается вокруг него; и его роль — это роль творца, а место его в культуре — это место центра культуры. Человек творит культуру, воспроизводит и использует ее как средство для собственного развития. Он архитектор, строитель и житель того природного мира, который называется культурой мира, «второй природой», «искусственно созданным» обиталищем человечества.

Культура функционирует как живая система ценностей, как живой организм до тех пор, пока активно действует человек как творческое, создающее и активно действующее существо. Человек организовывает потоки ценностей по каналам культуры, он совершает обмен и распределение их, он сохраняет, продуцирует и потребляет как материальные, так и духовные продукты культуры, а осуществляя эту работу, он созидает и самого себя как субъекта культуры, как социального существа.

Человек — и начало и результат в развитии культуры, и цель и средство ее функционирования, и замысел ее и воплощение.

а) целесообразное формирование материальной среды производства

(совершенствование организации и условий труда, возрастание интеллектуального содержания труда, производственное обучение, производственные знания и навыки и т.п.);

б) изменение и формирование материальной среды быта (материальная сторона бытовых обрядов и ритуалов, совершенствование бытового труда и т.п.);

в) изменение социальной среды для физического совершенствования и развития человека (организация здравоохранения, физической культуры, социальной гигиены, охрана природы и т.п.).

Материальная культура более непосредственно и более прямо обусловлена качествами и свойствами природных объектов, той разновидностью форм вещества, энергии и информации, которые используются человеком в качестве исходных материалов или сырья при создании материальных предметов, материальных продуктов и материальных средств существования человека.

Материальная культура это духовность человека, воплощенная в форму вещи; это человеческая душа, осуществленная в вещах; это материализовавшийся и опредметившийся дух человечества.

В материальную культуру входят прежде всего разнообразные средства материального производства. Это энергетические и сырьевые ресурсы неорганического или органического происхождения, геологические, гидрологические или атмосферные составляющие технологии материального производства. Это разнообразные средства потребления и продукты материального производства. Это различные виды материально-предметной, практической деятельности человека. Это материально-предметные отношения человека в сфере технологии производства или в сфере обмена, т. е. производственные отношения. Однако, следует подчеркнуть, что материальная культура человечества всегда шире существующего материального производства. В нее входят все виды материальных ценностей: архитектурные ценности, здания и сооружения, средства коммуникации и транспорта. Кроме того материальная культура хранит в себе материальные ценности прошлого — памятники, археологические объекты, оборудованные памятники природы и т. п. Следовательно, объем материальных ценностей культуры шире объема материального производства, и уже поэтому нет тождества между материальной культурой в целом и материальным производством в частности.

Материальная культура в целом, как и материальное производство в частности, оценивается культурологией с точки зрения создаваемых ими средств и условий для совершенствования жизнедеятельности человека, для развития его «Я», его творческих потенций, сущности человека как разумного существа, с точки зрения роста и расширения возможностей реализации способностей человека как субъекта культуры. В этом смысле понятно, что как на различных этапах эволюции материальной культуры, так и в конкретно-исторических общественных способах материального производства, складывались различные условия и создавались различные по уровню совершенства средства для воплощения творческих идей и замыслов человека в стремлении улучшить мир и самого себя.

Гармоничные отношения между материально-техническими возможностями и преобразующими замыслами человека в истории существуют не всегда, но когда это объективно становится возможным, культура развивается в оптимальных и сбалансированных формах. Если гармонии нет — культура становится неустойчивой, несбалансированной, и страдает либо инерционностью и консервативностью, либо утопичностью и революционизмом.

ляют термин «культура»:

— политическая,

— правовая,

— эстетическая (искусство, литература),

— этическая (иногда — нравственная или мораль),

— философская,

— социальная (язык, быт, традиции и обычаи,)

религиозная

Существуют виды культуры, которые невозможно однозначно отнести только к материальной или духовной области. Они представляют собой вертикальное сечение культуры, пронизывающее всю ее систему. Это такие виды культур как экономическая, политическая, экологическая, эстетическая.

Экономическую культуру можно определить как комплекс элементов и явлений культуры, стереотипов экономического сознания, мотивов ведения, экономических институтов, обеспечивающих воспроизводство экономической жизни.

Политическая культура в качестве своих структурных элементов включает в себя культуру политического сознания, культуру политического поведения и культуру функционирования государственных и политических институтов. С этой точки зрения политическая культура будет представлять собой совокупность элементов и феноменов сознания культуры в целом, политического поведения, формирования и функционирования государства и политических институтов, обеспечивающих воспроизводство политической жизни общества, политического процесса.

В процессе потребления ценностей духовной культуры человек развивается как личность, формирует самого себя. Это выступает предпосылкой к непосредственному участию человека в духовном производстве, в производстве ценностей духовной культуры. Процесс духовного потребления регламентируется характером и развитием духовных потребностей, которые выступают важным элементом, «клеточкой» всей структуры функционирования духовной культуры общества. Именно по состоянию потребностей широких масс в пользовании ценностями духовной культуры и самостоятельной творческой деятельности можно судить о духовной атмосфере данного общества.

В качестве одной из важнейших подсистем духовной культуры выступает

художественная культура. Ее можно определить как совокупность созданных обществом художественных ценностей, а также как процесс их создания, распространения и восприятия, усвоения обществом и каждым отдельным человеком.

Художественная культура начинается с искусства, но не сводится к нему. Искусство - ядро художественной жизни и культуры, ее важнейший элемент, вокруг которого образуются другие слои и пласты художественной жизни. Развитие художественной культуры, как и культуры вообще, решающим образом зависит от культурной политики, проводимой государством, творческими организациями и другими субъектами, воздействующими на культурную жизнь.

еловеку эстетическое наслаждение;

познавательная, выражающая

специфику искусства как познания жизни через систему художественных образов;
идеологическая, означающая,

что искусство выступает выразителем и проводником того или иного мировоззрения;

- воспитательная, заключающаяся в воздействии искусства на людей, в его возможностях формировать духовный мир человека;

- коммуникативная функция, которая означает, что художественная культура служит каналом передачи не только знаний, но и чувств, она является средством духовного общения людей.

Развитие художественной культуры, как и культуры вообще, решающим образом зависит от культурной политики, проводимой государством, творческими организациями и другими субъектами, воздействующими на культурную жизнь.

ВИДЫ ИСКУССТВ,

Искус-во – особая форма общ сознания, и деятельности ч-ка в основе к-го лежит худ-но-образное отражение действительности. В процессе ист. Развития сложились разл. Его виды: арх-ра, изоб иск-во(живопись. Скульптура, графика) декоративно-прикл. Иск-во, лит-ра, хореография, музыка, театр, кино, дизайн.Классификация икусств: 1. пространственные, статические(арх-ра, изобр. Ис-во), временные или динамические(лит-ра, музыка) и пространственные временные (балет, театр, кино)

Архитектура (зотчество)- иск-во строить.

Живопись - - цвет +рисунок: виды: монументальная, станковая, театрально-декоративная, миниатюра. миниатюра

Монументальная (фреска, мозаика витраж, восковая живопись)

Станковая на станке на мольберте

Графика (линия, штрих, тень и свет)

Виды графики станковая. Книжная, плакат, журнальная, газетная.промышленная

Скульптура монументальная, станковая, декоративная.

Декоративно-прикладное ис-во: отрасли- керамика, юв. Изд. Посуда, мебель, резьба.

Литература- иск-во слова

Новые формы искусства в европейской культуре 20 в.

На рубеже 19-20 вв. культурологи Шпенглер, Сорокин, Швейцер, Ортега и Гассет стали говорить о кризисе культуры. На самом деле в кризисе находились экономика, политика, социальные отношения и культура.

Кризис:

1. За период с 1800-1914 гг. - евро-пейское население увеличилось в 2,5 раза. Ортегай и Гассет писал по этому поводу: «Огромные толпы народу извергаются на поверхность с такой скоростью, что не успевают пропитаться культурой».

2. Проведена четкая черта между элитарной и массовой культурой.

Элитарная культура - это глубокие художественные произведения современности, чрезвычайно сложное современное искусство, для воспитания которого нужна подготовка и немалые интеллектуальные усилия.

Пр: музыка Стравивского, живопись Пикассо, роман «Уилис» Джойса.

3. «Техническая болезнь» - необходимость культуры отвечать на вызов техники.

Первые 20 лет 20 в. - «Прекрас-ная эпоха», вызванная успехами науки и техники - автомобиль, аэроплан, радио, телефон, телеграф, кинематограф...

Новые формы - это попытка ответа на вызов 19 в. Бергсон (философ того времени) в «Твор-ческой революции» пишет: «Мы не можем понять творчество. Разум искусственно разделяет мир, а потом соединяет. Разум обманывает. Нужен жизненный порыв».

Сюрреализм (сюр- сверх) основывался на интуитивизме Бегрсона, бессознательности Фрейда, герменевтике

Функции культуры.

Культура- это процесс развития человеч-х сил и способностей, показатель меры человеч-го в человеке, процесс, получающий свое внешнее выражение во всем богатстве создаваемой людьми действительности

Многоплановая, разноуровневая структура попволяет ей осуществить ряд функций:

1. Аккумуляция родового опыта. ^ Функция гяосеологнческаа, познавательная.

(схватывая ьсе сферы общественного сознания, вчятых их в единстве, №ыура дает целостную картину познания и освоения мира, а также уровень навыков и умений людей.

3. Функция исторического обмена, передачи социадшбго опыта.

Эту функцию называют информационной. Общество не имеет дру то механизма передачи социального опыта, "социальной наследст» ности", помимо культуры. В этом смысле культуру можно назвг "памятью" человечества.

4. Коммумжатнздая функция.

Воспринимаемая информацию, заключенную в памятниках нате] альной и духовной культуры, человек тем самым вступает в косвен» опосредованное общение с людьми, создавшими эти памятники. Ср< ством общения выступает прежде всего аыагупаот язык.

5. Культура выпоямет регулятивную и нормативную функцию. Здесь она выступает как система норм и требований, предъявляе! моралью и правом.

6. Сигнификативная функция культуры - это ее способность ее;

Арабо-исламская культура

Особенности формирования и развития средневековой арабо-мусульманской культуры . Роль античного к-го наслед-я

Под средневековой к-рой арабского востока подразумевают к-ру Арабии , и тех стран которые подверглись арабизации. Арабо-мус-я культура занимает важное место в мировой культуре. В середине средневековья эта культура процветала от Индии до Испании . Ее величие ощ-ся в настоящее время во многих частях света . Уникальность этой культуры определяется особенностями ислама . Это не просто мировая религия – это целостная культура . Арабо – мус-я культура создавалась многими народами . Распространение ислама сопровождалось резким к-ым подъемом в странах этого региона. Прежде всего это коснулось развития устойчивого жанра в лит-ре.

С конца VII в. главным образом на арабском языке писались труды по всемирной истории и отдельных народов. Историки – мус-не проявляли интерес не только к жизни и культуре мус-их стран но и других народов . Развивается строительство мечетей с мозаикой. Прикладное исскуство мус-го мира создало невообразимое богатство дек-х изделий. Наибольший расцвет арабо –мус-ой культуры пришлось на VIII – XI вв. Успешно развивается поэззия , давшая миру Омара Хайяма , составлены знаменитые сказки « 1000 и 1 ночь» . Влияние ислама обусловлено неразвитость в арабо-мусульманской культуре живописи и скульптуры . Арабские философы в своих выводах шли дальше чем европейские , потому что они более активно использовали античное наследие.Книжная культура Арабского Востока.

поэма «Лейла и Меджун»

В мусульмаской культуре АВ утвердился очень высокий пристиж книги. В А. культуре очень много выпускалось рукописных книг. Были мастерские по переписке книг . В 8-11 вв. сильный расцвет получила наука . Во многом этому расцвету сп-ла деятельность переводчиков . В мус-ой культуре была принята одна из широких в истории человека попытка усвоения чужого научного и фил-го наследия . Арабы не переводили худ. лит-ру

Роль греческой культуры для Европы.

Древняя Греция открыла человека как прекрасное и совершенное творение природы, как меру всех вещей. Греки создали науку, которую некоторые исследователи называют «мышлением по способу греков». Целая плеяда блестящих имен открывает страницы античной культуры:

Драматурги: Эсхил, Софокл, Эврипид, Аристофан, Гесиод, поэзия Сафо, Фиокрита.

Историки: Геродот, Фукидид, Ксенофонт, Полибий.

Философы: Зенон, Эпикур, Платон, Демокрит, Аристотель, Фалес, Гераклит.

Для античной культуры характерен рациональный подход к пониманию мира, и в то же время эмоционально-эстетическое восприятие, стройная логика и индивидуальное своеобразие.

Создается Платоновская Академия, в которой присутствовали римские папы, правители Медичи, художники, офицеры Герцога Сфорце. В ней читаются и публично разбираются «Диалоги» Платона.

Из литературы:

Часто в мировой литературе использовался образ Прометея, созданный Эсхилом.

Несравненные по своей простоте и монументальности образы Софокла - Эдип, Антигона, Электра, Филокрет - переработаны в европейс-кой литературе Нового времени. Например, «Эдип» Корнеля и одноименная трагедия Вольтера, «Фиваида» Расина, «Эдип и Сфинкс» и «Электра» Гофмансталя.

Заслуга Гомера. Его «Илиада» и «Одисся» имеют б.зн. в качестве исторического источника. Кроме этого в Средние века гомеровский эпос повлиял на Вергилия - «Эне-ида». Поэты 15-16 вв. неоднократно используют сказочно-фантастичекие элементы «Одисси» - Боярдо и Аристо в Италии, Спенсер в Англии, Ганс Сакс в Германии. Формулированный в кон. 16 в. лозунг единства эпической поэмы вызывает большой интерес к «Илиаде» у Торквато Тассо в его поэме «Освобожденный Иерусалим». Классизизм 17 в. отдавал предпочтение «Энеиде» - Фенесон «Приключения Телемаха».

Часто используются мифы Др. Греции.

Научные открытия, философские воззрения, ораторское искусство, театр.

В настоящее время считается, что история Древней Греции начинается на рубеже III тыс. до н.э.Этапы – периоды

Крито-Микенский (тыс. до н.э. – 12 век до н.э.). Это культура острова Крит, Балконского полуострова Микена.

Критская культура – культура не греческая, т.к. население не греки. Эта культура оказала влияние на греческую культуру. Это высокоразвитая культура (письменность не расшифрована, данные черпают из археологических раскопок).

Крит – город государство, центр – Дворец (дворцовая цивилизация), который состоял из множества различных по отделке и назначению помещений (стены украшены фресками, росписями). Символом вечного обновления природы, материнства, женственности была Великая богиня (владычица) центральная фигура богов. Культура носит утонченный характер, но культура и цивилизация погибли в конце 15 века до н.э. Остров захватили греки, остров стал греческой провинцией.

Микенская культура – модоже критской, но ученые фиксируют, что на микенскую культуру имела влияние критская. Были заимствованы (фантазия) Дильтея. Соеди-нение несоеди Математика развилась прежде всего под влиянием пифагорейских ученых.

Праздники

Греция : в Афинах отмечалось около 60 праздников, некоторые из них продолжались по несколько дней. Самые важные—Дионисии, Леней и Большие Панафинеи. Среди общегреческих праздников самыми известными были Олимпийские игры, которые проходили каждые четыре года на юге Греции, в Олимпии.

Рим : Самым ранним римским гражданским праздником был праздник Римских игр. И течение нескольких столетий это был единственный гражданский праздник римлян. Большое значение приобретают плебейские игры. Наиболее крупными религиозными праздниками были праздники, лизанные с культом земледельческих богов, — цереалии в честь Цереры, виналии — праздник виноградного сбора, консуалин — праздник жатвы, сатурналии — праздник посевов, терминалии — праздник межевых камней, луперкалии — праздник пастухов. Будучи празднествами древнейших обитателей Рима, земледельцев и пастухов, эти праздники и в дальнейшем были особенно почитаемы среди сельского населения. В конце III — начале II в. до п. э. были учреждены также аполлоновы игры.

Некоторые из празднеств, например флоралии, аполлоповы игры, почти целиком состояли из сценических представлений.

Эллинизм

В эпоху эллинизма в значительной мере исчезает характерный для классической эпохи разрыв между теорией и практикой, наукой и техникой . Это характерно для творчества знаменитого Архимеда . Он создал бесконечного большого числа , ввел величину Пи, для вычисления длины окружности, итд. Он внес большой вклад в развитие техники , создав насос. Строительство новых городов , развитие мореплавания , военной техники, способствовали подъему науки – математики , механиеки, астрономии , географии . Евклид создал элементарную геометрию . Эратосфен – достаточно точно определил длину земного меридиана .итд. Успешно развивались и естесственнознание , особенно медицина. В ряде городов создались библиотеки. В эллинистическую эпоху развивается новая отрасль знаний , практически полностью отсутствовавшая в классическую эпоху – филология в широком смысле слова : грамматика, критика текста, литературная критика, итд. В эллинистическую эпоху возникает много новых городов , в городах увеличивается количество общественных сооружений. В эллинистический период появляются такие специфические сооружения как знаменитый Фаросский маяк в Александрии , Башни ветров в Афинах. В эпоху эллинизма продолжают развитие тенденции наметившиеся в греческой скульптуре IV в. до н.э. . Появляется повышенный интерес к личности , ее эмоциям , характерные черты скульптуры того времени – динамичность , выразительность

Греческая и римская культура – сходства и различия.

Обе культуры – это полисные культуры , они формировались на базе античной гражданской общины .

Общие черты общества и культуры : Греческая : Агонистичность (состязательность); коллективизм; антропоцентризм (гуманизм) – выдвижение человека на первый план; завершенность всех жанров культуры; открытость культуры для других стран и культур . Римская : Патриотизм; чувство долга; более слабое, чем в Греции, развитие культуры речи и ораторского искусства.

Религия : Идея всемогущества божества; отсутствие единой религии; связь богов с конкретными полисами; тотемизм, представление о всеобщей одушевлённости природы; герои как посредники между миром богов и миром людей. Рим : Обожествление непонятных явлений природы и общественной жизни; анимизм (вера в духов, обитающих во всех материальных предметах); позднее появление антропоморфного взгляда на богов; родовые и семейные культы, сильное

влияние греческой нимого, свободные ассоциации - Дали, Миро, Эрнст. Они считали, что надо разрушить мир, ломая его предполагаемую ре-альность, чтобы пробудить разум к сверхреальному.

Кубизм - попытка выразить художественные образы в различных кубических формах (Сезан, Пикассо). Это форма, которая отражает поиск идеи.. Сам же изображаемый предмет для них иррационален, интросубъективен. Их не интересо-вал реальный мир, главное форма.

Абстракционизм - высвобождение от формы. Основатель - Кондинский 1910 г. (Мне не понравился).

Экспрессионизм - выражение. Красочность, контрастность. Бюфе, Джорж Руо «Купание в озере», «Голова клоуна» - он сам ( везде очень темные краски). Сущ. течение «Синий всадник».

Фовизм («дикий») - стремление к стихийному выражению чувств.

Нобизм - синтез литературного символизма и декоративной обобщенности.

Дадаизм («детский лепет») - возник в Швейцарии, основоположник Траза. Выражает нечто наивное, первозданное. Поль Элюар.

Европейская литература 20 в.

Радикальных изменений не было, продолжается стиль широкого романа.

Анатоль Франс

Ромен Ролан

Бернар Шоу

Джойс

Томас Ман

Пиранделло

Кардучи

Бергсон - мастер слова

Андре Моруа

Кафка «Процесс», «Замок».

вать целостные, осмысленные представления о мире и самостоятепь философские и поэтические миры. Для этого культура вырабагъо запас значений, имен, знаков, язык. Наука, искусство, философия -особым образом организованные знаковые системы, призванные с р ных сторон представить мир, сделать его понятным, осмысленнъ близким человеку.

7. Функция "подологачеокой разрядки" - как бы противополо предыдущей, нормативной. Специфически культурные, закреплена традицией формы разрядки - это праздники и ритуалы. В празднич^ дни люди не работают, не соблюдают будничных норм жизни, усц. вают шествия, пиры, карнавалы. Смысл праздника состоит в торг ственном коллективном обновлении жизни. Во время праздника г альное и реальное как бы сливаются, человек испытывает облегчение радость, если, конечно, умеет праздновать и приобщаться к определ< ной праздничной культуре. В качестве разрядки эффектно использует игра. Суть игры состоит в удовлетворении влечений символически] средствами. Вместе с тем, многие игры настолько сложны и изои"ч ны, что требуют сами больших усилий и напряжения. Примером мот служить шахматы.

Культура облагораживает человека, делает его личностью, при" вает культуру общения, культуру восприятия, милосердие, альтру^ такт, любовь к другим людям.

Культура выполняет свои функции, влияет на социальную жи разными путями: а) через социализацию, б) через создание и введе ценностей, в) через образцы поведения, г) черйз создание моделей < статутов и социальных систем.

. издавались книги по математике , где арабы знакомились с индийской системой исчисления .

Геогр. лит-ра была представлена таблицами с координатами стран , арабы дали описание стран , с хар-ой природн. условий. , традиций.

Авицена (Иби Син) создал трактат по медицине. В большой мечете имелись библиотеки . До принятия ислама у арабов развивались поэззия. В аравии ценилось умение слагать стихи. В первые века ислама искуство рифмовать становиться придворным ремеслом. Вся арабская лит-ра была объединена мус-ой верой и Кораном. Цитаты и обороты оттуда встречались повсеместно.

Арабо-мусульманская культура не создала пластических искусов - живописи и скульптуры в европейском или античном понимании искусства, Ведь ислам отрицательно относился к изображению любого живого существа в живописи и скульптуре, поэтому они были представлены орнаментальными, абстрактными мотивами. Иными словами, эквивалентами пластических искусств в араба-мусульманской культуре были художественная каллиграфия и миниатюрная живопись. Другим типичным примером араба-мусудьманской культуры является арабеска, специфический мусульманский орнамент, в котором логика связана с живой целостностью ритма. Каллиграфия, наиболее благородное визуальное искусство ислама, имеет функцию, аналогичную функциям икон в христианском искусстве, так как представляет видимое тело божественного Слова. Арабские слова в священных письменах соотносятся с арабесками, прежде всего с растительным орнаментом, связанным с азиатским символом древа мира, листья которого отвечают словам святой книги.

Наряду с принципом этического абсолютизма ислам утверждает принцип морального догматизма, требуя тем самым от приверженцев религии безусловного выполнения коранических моральных норм как данных богом и поэтому не подлежащих разумному обоснованию, независимо от социальных последствий такого поведения.

Мечети, минареты, крытые рынки и караван-Сараи, дворцы

Обилие дек-х укр-й, резьба по дереву и камню, слон. Кости.

Богатейший орнамент –музыка для глаз- узор типа арабески

Керамич-е изд-ячеканка, худож-е стекло

имствованы некоторые божества, фресковая живопись, фасоны одежды, водопровод, канализация и др. Но она была также тесно связана с материковой культурой. Центром также были дворцы. Все они в отличии от критских были укреплены.

В фресках преобладают сцены воин, охоты. Письменность их расшифрована. И эта культура погибла. В конце 13 в. до н.э. – нашествие греков с севера разрушили цивилизацию.Древнегреч. искуссво

Историю греческого изобразительного искусства принято делить на два больших периода: искусство ранней классики, или строгого стиля, и искусство высокой, или развитой, классики. Искусство Ранней классики. Искусство этой поры освещено идеями освободительной борьбы против персов и торжества полиса. Героический характер и повышение внимания к человеку-гражданину, создавшему мир, где он свободен и где уважается его достоинство, отличает искусство ранней классики. Искусство освобождается от тех жестких рамок, которые сковывали его в эпоху архаики, это время поисков нового и в силу этого время интенсивного развития различных школ и направлений, создания разнородных произведений. На смену ранее господствовавшим в скульптуре двум типам фигур - куросу и коре - приходит гораздо большее разнообразие типов; скульптуры стремятся к передаче сложного движения человеческого тела.

Искусство высокой классики - явное продолжение того, что возникло ранее, но есть одна область, где в это время рождается принципиально новое, - урбанистика. Две основные черты характеризуют его схему: регулярность плана города, в котором улицы пересекаются под прямым углом, создавая систему прямоугольных кварталов, и зонирование, т. е. четкое выделение различных по функциональному назначению районов города. Эволюция живописи в основном шла в том же самом направлении, что и скульптуры. Согласно сообщениям древних авторов, Аполлодор Афинский открыл в конце V в. эффект светотени, т. е. положил начало живописи в современном смысле этого слова. Паррасий стремился к передаче средствами живописи душевных движений. В вазописи второй половины V в. все большее место занимают бытовые сцены.Вопрос № 24

Семья в античности

Семья : В греческой культуре относительно большая свобода женщины, полная власть детей над отцом; значение фамилий намного меньше, чем в Риме

В римской культуре свобода женщины больше, чем в классической Греции, но только в семейной жизни; более позднее, чем в Греции, начало соблюдения принципа единобрачия

Практически повсюду утвердился патриархат. За отцом признавалась неограниченная власть на детьми. Они же были обязаны ему бесприкословным повиновением. Греки намного раньше римлян стали соблюдать принцип единобрачия,

Уже в древнейшие времена семья была в Риме прочной и сплочённой ячейкой общества, в которой нераздельно властвовал отец семейства. Понятие семьи было иным, она включала в себя не отца, мать, незамужних дочерей, но и замужних, не переданных формально под власть мужа, наконец, сыновья, их жёны и дети. Мать семейства ведала всем домашним хозяйством и занималась воспитанием детей. Ни в Греции, ни в Риме женщина не имела гражданских прав и была отстранена от участия в государственных делах.

Наука : Выделение отдельных наук из философии. Бурное развитие естественных наук

В греческой культуре : Большее, нежели и Риме, внимание к теоретическим наукам

В римской культуре : Практицизм, большее развитие прикладных, а не теоретических наук; развитие ораторского искусства и его независимость от греческих прообразов;

большое развитие науки о праве, юриспунденции; зарождение филологии

греческой религии; сходство богов с греческими; свободный прием в пантеон иноземных богов; важное значение жертвоприношений; практичность религии. Искусство : Развитие искусства в рамках рабовладельческого общества («античное искусство»)( общее) Греч : Видение реальности в её единстве, сквозь призму мифов; главная тема искусства – человеческий облик. Рим: Продолжение традиций греческого искусства, преобладание символики и аллегории, анализ явлений, расчленение целого на части и их детальное изображение, более четкое, чем у греков, восприятие и описание явлений, утрата ощущения ценности мироздания.

Письменность и язык : Использование финикийской слоговой системы для создания письма, демократизация системы обучения. Рим : Использование латинского языка, родственного греческому. Согласно предположениям, заимствование греческого алфавита и его адаптация. . Наука: Выделение отдельных наук из философии. Бурное развитие естественных наук. ГРЕЧ : Большее, нежели и Риме, внимание к теоретическим наукам. Рим : Практицизм, большее развитие прикладных, а не теоретических наук; развитие ораторского искусства и его независимость от греческих прообразов; большое развитие науки о праве, юриспунденции; зарождение филологии.Римская сист ценностей

Важнейшая ценность для римлян – сам Рим . Римский народ – предназначение его покорять другие народы и править ими для их же счастья. Основной долг каждого гражданина - способствовать осущ-ю этой миссии. Мифология : В Риме не сохран-лось традиционной структуры мифов. Ученые считают что у римлян какая то примитивная мифоолгия но в последствии она была забыта , но теории ее сохр. в ритуалах и обрядах.

Религия .Семейный культ был одним важнейших и наиболее почитаемых в римской религии. Каждая семья находилась под покровительством своих божеств, имела свои святыни и свой культ. Из родовых и семейных культов развился государственный культ богини Весты — хранительницы домашнего очага и священного огня. Древнейший римский бог Марс первоначально представлялся как мечущий копья охранитель стад и всего гражданского коллектива от врагов. Богиня Венера считалась покровительницей садов и огородов, божеством обилия и плодородия природы. Существовал бог посевов — Сатурн, жатвы — бог Коне, бог Робиг, отвращающий ржавчину от посевов. При жертвоприношении зачитывалась молитва, причем особенно следили за тем. чтобы молитва была произнесена точно, так как малейшее искажение делало ее недействительной. Римская религия носила печать формализма и трезвой практичности: от богов ждали помощи в конкретных делах и потому скрупулезно выполняли установленные обряды и приносили нужные жертвы.

Искусство

Искусство древнего Рима, как и древней Греции, развивалось в рамках рабовладельческого общества, поэтому именно эти два основных компонента имеют ввиду, когда говорят об "античном искусстве". Искусство Рима считают завершением художественного творчества античного общества. Правомерно утверждать, что, хотя древнеримские мастера продолжали традиции эллинских, все же искусство древнего Рима - явление самостоятельное, определявшееся ходом и ходом исторических событий, и условиями жизни, и своеобразием религиозных воззрений, свойствами характера римлян

Культура Древнего Востока

Специфика древних культур Востока: религия, письменность, образование, система знание, искусство.

Понятие «Древний Восток» - охватывает цивилизации складывающиеся с 4-5 тысячелетий до н.э. и существующие на огромной территории от Египта до Китая. Этим условным терминам принято обозначать совокупность очень далеких друг от друга по географ. и хозяйтв. условиям по культурным особенностям стран и народов.

Религия играла главную роль в восточном обществе. Она санкционировала и освещала политическую власть, способствовала обожествлению правительства, охраняла незыблемость соц. структуры. В религиях Востока на 2 план отходят первобытные верования и культы, на 1 план выходит религиозный культ могущественных богов. Сохраняются черты ранних религиозных представлений (магия, фетинизм). Главная черта религии Востока – политеиз (многобожие). Каждая религиозная система вырабатывала более или менее стройную доктрину, которая наглядно была отражена в системе мифов, повествующих о славных деяниях и великих заслугах богов, героев, об их мудрости, сверхъестественном могуществе. Различные формы культуры начинают вести самостоятельное существование, т.е. культура становиться специализированной.

Развитие хозяйства приводит к возникновению письменности и науки. Письменность первоначально служила чисто хозяйственным нуждам, но со временем проникла в политико-администр. деятельность и религию. Появляется особое сословие – писцы, появляются школы из писцов происходят первые литераторы. Возникает математика, астрономия, медицина.

Особенности Древневосточного искусства.

Неотделимость худ. сознания от сознания религиозного и от сознания «производственного». Ни одно произведений искусств не создавалось в отрыве от религиозного культа.
Информационность – в памятниках культуры прослеживаются отчетливое преобладание информативного начала.
Иерархичность – которая проявляется в постоянном стремлении показать какое место в обществе занимает тот или другой персонаж. Это достигалось двумя способами через атрибутику или масштаб.

Каждый изображаемый имел определенные регалии.

Н-р – царь или фараон – символы власти;

жрецы – символ знати;

ремесленники – орудия труда.
Каноничеость, т.е. наличие обязат. корм (построение изображения). Эти нормы закреплялись религиями.

Веды – древ памятник д. культуры

По одной наиболее распростр. версий в середине 2 тыс. до н.э. в Индию с севера вторглась племена ариев. Они расселились в восточном и южном направлении страны. Они создали величайшие памятники культуры духовной, произведений по вопросам религии, философии, изучению окружающего мира. О религиозных верованиях Индии дают представление Веды.

Конфуций считал, что основные добродетели человека – верность, послушание и почитание родителей и старших. Он учил, что каждому человеку отведено строго определенное место в мире и обществе. Каждый человек должен исполнять отведенную ему в обществе роль. В основе поведения человека должна лежать мораль и этика. Конфуций опирался на культ предков и утверждал, что посмертная слава ушедших сулит возвышение их живым потомкам. Он считал необходимым сохранять исконные устои общества, соблюдать старинные обряды, церемонии традиции.

Конфуций не проявлял особого интереса к философским проблемам бытия. Его учение – прежде всего свод правил, моральных установок, в основе которых лежала идеализация древности, идея о необходимости соблюдать установившиеся нормы жизни. Он утверждал, что истинно совершенные люди могут существовать только в прошлом и поэтому все должны изучать деяния древних. Гуманный человек равнодушен к богатству и жизненным удобствам. Он посвящает свою жизнь служению истине и другим людям.

Мудрец рассматривал государство как большую семью, в которой должны соблюдаться те же правила, поведения, что и в семье.

Учение Конфуция – это прежде всего знания о человеческом в каждой личности.

Даосизм возник на рубеже VI - V в.в. до н.э. Его основателем был мудрец Лао-цзы, автор знаменитой «Книги о дао и дэ». Главное слово дао, что означает – путь. Дао – корень всего, мать всех вещей.

Человек зависит от земли, земля от неба (космоса), небо – от дао, а дао – от самого себя. Дао – это единый объективный закон, которому подчинен весь мир.

Лао-цзы утверждал, что человек будучи не в силах изменить естественный порядок вещей, должен предоставить вещам развиваться самим по себе.

Он утверждал, что все в мире зависит от дао, а не от «божественной воли».

Дао - источник всего сущест

??????? ??????

Важнейшая черта культуры Д.Е. — протест против смерти. Страстное желание бессмертия определило все мировоззрение египтян, культуру.

Стремление к бессмертию явилось основой для возникновения «заупокойного культа».

Именно на основе несогласия египтян с неизбежностью смерти родилось вероучение, согласно которому смерть не означала конец: прекрасная жизнь на земле могла быть продлена вечно, умершего могло ждать воскрешение.

Для этого одной из бессмертных душ усопшего необходимо было вновь соединиться со своим телом.

Бальзамирование, искусство изготовления мумий. Египтяне полагали, что вечной, но хрупкой душе удобнее всего вернуться в свое прежнее тело внутри мощной и защищенной от света и посторонних взглядов усыпальнице — пирамиде.

Обожествление фараонов занимало центральное место в религиозном культе Египта: египтяне полагали, что фараон — это живое подобие Солнца.

Перед заупокойными храмами воздвигали сфинксов: каменное изображение существа с головой человека и телом льва. Голова сфинкса изображала фараона. Сфинкс олицетворял мудрость, загадочность и силу египетского правителя. Самой большой сфинкс выполнен в первой половине III тыс. до н.э., он до сих пор стережет пирамиду Хефрена.

Царь или вельможа, обладал вечной жизненной силой — «ка», т.е. бессмертием, при условии, что будет полностью соблюден ритуал погребения.

Тела бедняков не бальзмирова-лись — это было слишком дорого, а просто заворачивались в циновки и сваливались в рвы на окраинах кладбищ.

Важнейшая черта культуры Д.Е. - протест против смерти.

Боги: бог Солнца — Ра - царь и отец богов. Осирис — бог смерти, олицетворяющий умирающую и воскресающую природу. Исида - по

Специфика римской культуры, ее отличие от греческой.

Большое значение а развитии раннеримской культуры сыграло завоевание городов Южной Италии. Заимствуется греческий алфавит, вводится медная монета. Соединение многих начал - этру-сского, исконно римского, италь-янского, греческого - что обусло-вило ее эклектизм.

Переход к индивидуализма к от гражданственности.

В архитектуре:

Как и в греческой - подчеркивалась сила, величие, подавляющее чело-века, пышная отделка, множество украшений, монументальность, симметрия. Но главное отличие в том, что вся римская архитектура стремилась к сооружению не храмовых комплексов, а зданий для практических целей. Функциональна, эстетична.

Особые округлые формы - арки, своды, купола. Это объясняется различием строительного материала. Долго не было мрамора, строили из вулканического туфа. Во 2-1 вв. до н.э. - бетон. Потом кирпичь, карский мрамор.

Появляются новые типы зданий:

базилики (торгов. сделки и суд), амфитеатры (гладиаторские бои), цирки (для соревнования колесниц), термы (бани), триумфальная арка.

Римский архитектор Витрувий написал трактат «Об архитектуре».

Памятника архитектуры: Колизей, Пантеон, Храм Юпитера, Триумфальная арка, Золотой дворец Нерона.

В скульптуре: создали портретные статуи «тогатус», изображавшей ора-тора в тоге, и бюсты, отличавшиеся суровой простотой и отточенной правдивостью образов (бюсты Цице-рона и Цезаря, «Брут»).

С развитием военного дела и рас-пространением колесниц римляне начали усиленное строительство дорог.

Римская поэзия: Ливий Андроник, Плавт, Теренций, Лукреций, Катулл, Вергилий, Гораций.

Проза: Катон Старший «О сельском хозяйстве», Варрон «Древности дел божеских и человеческих», Цицерон.

Историография: Саллюстий «Заговор Каталины», Гай Юлий Цезарь «Записки о Гальской войне», Тит Ливий, Тацит, Корнелий.

Характерной чертой мышления был практицизм, любовь к прикладным наукам.

Астрономия, ораторское искусство, география, военное дело, феномен римского права.

Римское военное искусство.

Главная цель - завоевание. Девиз: «devide et impera» (разделяй и властвуй). Отсюда большое внимание к военному искусству. Обязательная воинская повинность от 17 до 46 лет.

Структура: 4 легиона (в каждом 4200 ч. пехоты и 300 конницы). 1 легион=2 манипулы, которые делятся на центурии (по 100 ч.). 3 разряда центурий: 1 - от 17 до 24 лет; 2 - от 24 до 30 лет; 3 - от 30 до 46 лет.

Во главе войска - консул, легиона - легат, помощника - квесторы.

Ордена - медные дощечки или браслеты. За спасение римского гражданина в бою спаситель венчал

История развития представлений о культуре

В обыденном понятии «культура» может связываться с городским образом жизни. Культура- все прекрасное, возвышенное . По научному пониманию к-ра характеризует человека , его образ жизни и отличает человека от животных. Сам термин культура имеет происхождение от латинского

слова "culture" - что в переводе означает "возделывание земли,

уход" .Этот термин как нельзя более точно выражает сущность понятия куль-

туры, под которым философы понимают все виды преобразовательной деятельности общества и человека вместе с ее результатами. Появился в Др. Риме. Постепенно появляется новый смысл – «воспитание человека» . Один из первых его сказал Цицерон. Первоначальное понятие культуры, существовавшее в древних цивилизациях Китая (понятие "жень") и Индии (понятие "дхарма") означало прежде всего целенаправленное воздействие человека на окружающую его природу. Включало оно также и воспитание и обучение самого человека. Философы древней Греции видели в "пайдейе", т.е. "воспитанности", которую они считали синонимом культуры, главное свое отличие от "некультурных" варваров Современное понятие возникает в 18 в. в Германии. Употреблялось в 2 смыслах – господство над природой и внутр. духовное богатство личности. В Росии появилось в 40 гг. 19 в. В настоящее время слово "культура" часто употребляется как мера уровня образованности и просвещенности и воспитанности человека. Культура стала ассоциироваться с признаками личного совершенства. Подлинное возрождение интереса к изучению и познанию куль-туры возобновилось лишь в эпоху Просвещения. Именно в этот период под совершенством культуры стали понимать соответствие гуманистическому идеалу человека, а в дальнейшем - идеалу просветителей. Французские просветители XVIII века (Вольтер, Тюрго, Кондорсе) понимали содержание культурно-исторического процесса как развитие человеческого разума. Цель этого процесса, по их мнению, сделать всех людей счастливыми, живущими в согласии с запросами и потребностями своей "естественной" природы. Формирование культурологии как науки. Культурология - это гуманитарная наука о сущности, закономерностях существования и развития, чело

Веды – священная книга индийцев, великий памятник древнеиндийской словесности, до сих пор почитаемый в Индии в качестве священного текста, свод непререкаемых истин и незыблемых правил поведения.

Основу ее составляют четыре сборника: Риг-Веда (книга гимнов), Сама-Веда (сборник ритуалов и песнопений), Яджур-Веда (молитвенные формулы для совершения жертвоприношения), Атхарва-Веда (сборник песнопений и заклинаний). Наряду с религиозным аспектом Веды включали в себя и басни, и сказки, порою с элементами сатиры.

Вначале Веды были результатом устного творчества и передавались из поколения в поколение. Затем жрецы обработали и записали их. При этом каждая Веда стала иметь свои ритуальные комментарии – Брахманы.

Ведическая литература содержит сведения из различных областей знаний того времени: земледелия, медицины, геометрии, ремесел, военной техники, астрономии и т.д..

Буддизм и индуизм в культуре Индии

Гоудализм – самая ранняя по времени появления мировая религия. Расцвет этой религии пришелся на V век до н.э. – начало н.э. основателем буддизма считается Сиддхартха Гаутама. Буддизм - означает «просветленный» от древнеиндийских племенных религий он унаследовал анимистических представление об одушевленности всего живого в природе: о карме как законе переселения душ по которому место человека в жизни определяется его грехами или добродетелями в предыдущих существованиях.

Центральным в учении Буддизма считается «четыре благородных истины»:

жизнь есть страдание;
причина страдания – стремление к наслаждению;
прекращение страдания – уничтожение желаний;
нирвана - свобода и озарение.

Индуизм – грандиозный синтез самых разных верований учений, обычаев, многие из которых возникли не только раньше буддизма, но и задолго до прихода ариев. Поэтому индуизм нельзя расследовать исходя из привычных представлений о религии как систему.

В нем мирно уживаются самые разнообразные черты, порой совершенно противоположные.

Согласно индуизму главное в вере – деятельная и страстная любовь к богу.

Наиболее почитаемая индусами триада богов: Брахма (бог – творец, создатель Вселенной), Вишну (хранитель мирного порядка, способный к воплощению в земные смертные существа), Шива (воплощение космической энергии, иногда бог-разрушитель).

Создав синтез абстрактного представления об абсолютном духе и богах, индуизм позволил людям приблизить этих богов к своим земным условиям. Специфика древне-китайской мудрости, конфуций и лао-цзы

На рубеже VI - V в.в. до н.э. в Китае возникает важнейшая религиозно-мировоззренческая система – конфуцианство. Его основателем был проповедник Кун-цзы (учитель Кун).

вующего в мире – духовное начало. Его невозможно постичь ни зрением, ни слухам, ни осязанием.

Центральная проблема даосизма – учение о бессмертии. Он создал свое учение о бессмертии исходя из веры в физическое бессмертие через бесконечное продление жизни.

Жители Древнего Китая — одного из первых государств на Земле — создали интересную и самобытную культуру как материальную, так и духовную.

В середине 1 тыс. до н.э. - три идеологических направления - даосизм, учение Конфуция и буддизм.

Конфуцианство. Конфуций усматривал причину всех невзгод и беспорядков в обществе в упадке нравственности людей, считая, что основными добродетелями человека являются верность, послушание, почитание родителей и старших.

Поэтому первая и самая важная заповедь, данная Конфуцием, звучала так: почитание родителей и уважение к старшим является сущностью жизни.

Конфуций отстаивал строгое регламентирование обязанностей каждого члена общества соответственно его положению.

Вся полнота власти в стране должна принадлежать императору — «сыну неба». «Император - это отец народа, а народ — его дети».

Конфуций опирался на культ предков и считал необходимым сохранение традиций и устоев (ритуалов), соблюдение старинных обрядов — церемоний, закрепление в общественной жизни старых норм.

Во II—I вв. до н.э. учение Конфуция становится господствующей идеологией правящих классов.

Основное содержание конфуцианства — это обожествление императора и освящение его власти, император почитается как наместник бога на Земле.

кровительница плодородия и материнства.

Архитектура и скульптура основывалась на принципах незыблемости и непостижимости, которые проявлялись, прежде всего, в гигантских размерах (Сфинкс, Пирамиды). Были присущи сугубо плоскостное изображение фигур, каноническая условность в передаче туловища и ног, геометрическая декоративность с симметричным распределением узора, строгая линейность композиции.

В 3—2 тыс. до н.э. пирамиды, и храмы — постройки для богов — строились из камня. Самая ранняя из египетских пирамид — пирамида Джосера, ступенчатая и возвышается, как лестница, к небу.

Пирамида Хеопса (строили ее более 20 лет, высота 147 м (сейчас 137 м), площадь — около 55000 м).

Статуя фараона Аменемхета III.

Скульптурный портрет Нифертити.

Литература не была высоко развита. Книга мертвых - худож. произведение, в котором зафиксированы моральные устои и принципы др. египтян.

«Беседа разочарованного со своей душой». Человек, разуверившись в смысле жизни, начинает искать смерти. Душа, однако, пытается отговорить его от самоубийства, уверяет в тщетности надежд на загробную жизнь, советует сполна насладиться земным бытием.

Наука. Астрономия. Египетские астрономы высказывали предположение о том, что созвездия находятся на небе и днем, но делаются невидимыми в свете солнца. Успехи медицины: различались врачи «утробные», глазные, зубные и пр. Была установлена роль мозга в человеческом организме.

Развивалась математика: в конце XXI — начале XIX вв. до н.э. была вычислена поверхность шара. Изобретены часы — водяные и солнечны. Химия, геометрия.

ся лавровым венком, а победитель, поднявшийся на вражескую стену получал золотой венец.

Дисциплина была очень жесткая. Питание скудное: раз в день 1 кусочек черствого хлеба. Ультимативность к врагам: либо освобождают территорию, либо присоединяются к ним, если нет - война.

Символика победы: овация и триумф.

Триумф: Шествие на Капитолийский холм по священной дороге через Триумфальную арку: впереди шли захваченные, потом ликторы - почетная стража - несли фасции (пучка розг, как символ неподкупности), затем полководец выезжал на квадриге (4 коня), он держал жезл с орлом и золотой венец над головой, сзади - воины. Наверху Капитолии их встречал Сенат (300 ч.).

Овация: значительно проще - без колесниц или верхом.

Римское право как социокультурный феномен.

Необходимость управления большой территорией требовало хорошо организованной армии и тщатель-ной политико-правовой системы. РП - высшее отражение этой потребности, а также как ответ на требование плебса.

«Законы 12 таблиц» (таблицы выставлены на форуме, площадях и рынках. Отразили институт патри-архального рабства.

Римское право было систематизировано фр. Готефредом в 16 в.

Институции. Правовое государство не может существовать без гражданства, а в Риме его не было. Зачастую законы оставались лишь образцом для последующих поколений.

Дагесты - извлечения из работ наиболее популярных римских юристов (Гай, Модестин, Павел, Ульпиниан, Цельз).

Кодекс Юстинианес - своды законов, которые были сформулированы до Юстиниана (6 в. до н.э.) - музей права.

Новеллас.

Достоинства РП:

1. Это право абстрактного индивида. Римляне переработали все существующие права других стран и разработали единое (этому способствовала торговля в Средиземном море).

2. Это право частной собственности: право на жизнь, частную собственность.

3. Это уникальная методология права.

4. Это огромная систематика.

5. Оно сосредоточило концептуальный юридический аппарат. Это ис-точник юридической терминологии.

Это универсальный язык юристов, способствует интеграции негосударственных политических организаций

6. РП очень суровое, но допускает комментарии.

«buona fides» (позиции доброй воли).

Если закон противоречит праву человека, то д.б. применено право право человека. РП допускает трактовку с позиции юстиции. Юстиция - воплощение справедливости. Это то направление, в котором может развиваться право.

Цицерон, Сенека.

веческом значении и способах постижения культуры. Тэйлор ввел термин культурология Хотя культура стала предметом познания с момента возникновения философии, оформление культурологии как специфической сферы гуманитарного знания относится к Новому времени и связано с философскими концепциями истории Дж. Вика (1668 -1744), И. Г. Гердера (1744-1803) и Г. В. Ф. Гегеля (1770-1831). Оснобополагающее

влияние на становление и развитие культурологии оказали В. Дильтей, О. Шпенглер (1880-1936), автор одной из самой интересных концепций, вызвавшей взлет широкого общественного интереса к культурологии. Основные идеи и концеп ции культурологии XX в. связаны также с именами 3. Фрейда, К. Г. Юнга, К. А. Бердяева, В нашей стране культурология представлена работами Н. Я. Данилевского (1822-1885), Н. А. Бердяева. Метод культурологии есть единство объяснения и понимания. Каждая культура рассматривается как система смыслов, имеющая свою сущность, свою внутреннюю логику, которая может постигаться путем рационального объяснения. Культурология не может ограничиваться объяснением. Ведь культура всегда адресована человеческой субъективности и не существует вне живой связи с нею. Поэтому культурология для постижения своего предмета нуждается в понимании, т. е обретении целостной интуитивно - смысловой причастности субъекта к постигаемому явлению. Задача культурологии - это осуществление диалога культур, в ходе которого мы приобщаемся к иным культурам, иным смысловым мирам, но не растворяемся в них. В культурологии есть не только система рационального знания, но и система внерационального понимания, и обе эти системы внутренне согласованы и одинаково важны для научно-гуманитарного постижения культуры. Высшим достижением культурологии является полнота понимания, опирающаяся на полноту объяснения. Это позволяет приникать в жизненный мир иных культур, осуществлять диалог с ними и таким образом обогащать и глубже постигать свою собственную культуру. Культурология изучает не только культуру в целом, но и различные, часто весьма специфические, сферы культурной жизни, взаимодействуя (вплоть до взаимопроникновения) с антропологией, этнографией, психиатрией, психологией, социологией, экономической теорией, лингвистикой и т. д., и в то же время сохраняя собственное лицо и решая свои собственные исследовательские задачи. Иными словами, культурология является комплексной гуманитарной наукой

Основные черты культуры 19 в.

19 в. — это расцвет классического естествознания, создания единой системы наук.

В то же время связь естествознания с производством становилась теснее. Появились первые научные исследовательские лаборатории, работавшие на промышленность. Новые и новые научные открытия в различных областях естествознания все больше воздействовали на развитие ведущих отраслей промышленности: металлургии, энергетики, машиностроения, приборостроения, транспорта, химической промышленности.

Создание паровоза, двигателя внутреннего сгорания, телефона, радио, кино и много другого составило переворот в науке и технике и имело громадное историческое значение.

Великие сдвиги, происходившие в 19 в. в развитии науки и техники, оказали огромное влияние на развитие литературы и искусства всех стран и народов европейского континента.

Эпоха становления капитализма — это и новая эпоха в развитии европейской художественной культуры. Именно в эту эпоху сформировались

Классицизм (выше) - это попытка поставить разум над чувствами

Романтизм (ниже) - протест против суровой противоречивой действительности (гофман-писатель, композ-р, поэт Генрих Гейне, драматург Гауптман, композитор Мендельсон, Шуман, Шуберт, Вагнер, Штраус

Реализм (ниже) — это правдивое, объективное отражение действительности

Натурализм - представления о полной предопределенности судьбы, воли, духовного мира человека социальной средой, бытом, наследственностью, физиологией.

Эмиль Золь роман «Ругон Маккары»

Фрэнк Норрис

Символизм - внимание на художественном выражении посредством символов «вещей в себе» и идей, находящихся за пределами чувственного восприятия человека.(поэт Поль Верлен, Артур Рембо, Шарль Бодлер «Цветы зла», Фридрих Шиллер, Гетте

Импрессионизм - от «впечатле-ние» - Моне, Писсаро, Моризо, Роден.

Модернизм –орнамент, к-й формируеткомпозиционную структуру произведения и украшает его.

Декаденство- пессимизм, неверие св социальный прогрессиндивидуализм, культ красоты, как высшей ценности

Музыка:

Берлиоз «Реквием»

Верди «Сицилийская вечерня», «Аида»

Бизе «Кармен»

Шопен

Вагнер

Романтизм в европейской литературе 19 в.

РОМАНТИЗМ - протест против суровой противоречивой действительности.

Романтизм был порожден неудовлетворенностью широких общественных кругов результатами буржуазной революции, протестом против национального порабощения, политической реакции. Для представителей романтизма характерно разочарование в учении просветителей.

1. Это такое направление, которое делит мир на 2 мира:

- мир действительности, который романтик отвергает;

- мир мечты, осуществление которой автор находит в др. мире, не существующем сегодня (мир души, античность..).

2. Романтизм - противник классицизма (нет единства места, времени и действия), он признает развитие. Часто в произведениях героями явл. разбойники, изгои, бунтари. Для романтика нет исходно плохих людей, такими их сделало соц. общество.

3. Р. делится на 2 направления: иррациональный и героический.

Гофман - у истоков романтизма. Его произведениям присущи драматизм и сарказм, лирика и гротеск, критичность восприятия бытия - «Житейские воззрения кота Мура», «Эликсир дьявола», «Золотой горшочек».

Гуманизм и антропоцентризм эпохи Возрождения.

В кон. 14— нач. 15 вв. в Италии начала культура Возрождения (Ре-нессанс). Термин «Возрождение» указывал на связь с античностью.

В центре внимания деятелей Возрождения был человек, поэтому ми-ровоззрение носителей этой культу-ры обозначают термином «гуманис-тическое» (от лат. человеческий»). Гуманисты полагали, что в чело-веке важно не его происхождение или социальное положение, а личностные качества, такие, как ум, творческая энергия, предприимчивость, чувство собственного достоинства, воля, образованность.

В качестве «идеального человека» признавалась сильная, талантливая и всесторонне развитая личность, человек-творец самого себя и своей судьбы.

Гуманисты придерживалить антропоцентристской идеологии, согласно которой человек - есть центр и высшая цель мироздания. Человеческая личность приобретает невиданную ранее ценность, важнейшей чертой гуманистического подхода к жизни становится индивидуализм, что способствует распространению идей либерализма и общему повышению уровня свободы людей в обществе.

Альберти, Пико лелла Мирамбола, Фичино «О человеке», «О чел. и его разуме».

Гуманисты считали, что возможности человеческого познания беспредельны, ибо разум человека подобен божественному разуму, а сам человек является как бы смертным богом, и в конце концов люди вступят на территорию небесных светил и там обоснуются и станут как Боги.

Образованный и одаренных людей в тот период чтили, как в Средние века святых.

Наслаждение земным бытием - это непременная часть культуры Возрождения.

Платоновская Академия во Флоренции.

Данте «Божественная комедия»

Бокачо «Декамерон»

Аристо поэма «Неистовый Роланд».

Джордано Бруно «О бесконечности, Вселенной и Мирах».

Леонардо да Винчи «Тайная вечер-ня», «Джоконда»=Мона Лиза.

Микельанжело Буонаротти «Пиета», статуя Давида, «Моисей», «Страш-ный суд».

Культура эпохи Возрождения. Гуманистический идеал человека.

Мощный всплеск в культурной жизни многих европейских стран пришелся на 14-16 столетие, принято называть эпохой возрождения( Ренессанс). Первоначально новое явление в европейской культурной жизни выглядело как возвращение к забытым достижениям античной культуры в области науки, философии, литературы, искусства. Так в Италии разыскивались рукописи античных писателей, извлекались из забытья произведения античной скульптуры и архитектуры. Однако было бы неверно толковать Ренессанс как простое возвращение, к античности, т. к. его представители не отбрасывали достижение средневековой культуры. Феномен Возрождения это весьма многогранное явление в культурном развитии Европы, стержнем которого было новое мировоззрение, новое самосознание человека. Мыслители Возрождения полагали, что человек, наделенный богом свободной волей, является творцом самого себя и этим выделяется из природы. Это понимание не только отличается от античного, но и противоречит постулатам средневековой теологии. В центре внимания мыслителей Возрождения находился человек , а не Созидатель, подобная система взглядов получила название гуманизм «человечный». Идеи гуманизма о том, что в человеке важны его личные качества, также как ум, творческая энергия, предприимчивость, чувство собственного достоинства воля и образованность, а отнюдь не соц. положение и происхождение, на благодатную почву.

Первоначальные черты Ренессанса обнаружены в Италии. Эпоху Итальянского Возрождения условно подразделяют на ряд этапов: ранний Ренессанс- с середины 14-15 в., высокий Рен.- до второй четверти 16 в. поздний Рен.- первая половина 17 в. Ранний Ренессанс – к его периоду относится литературное творчество – Франческа Петрарки, Джовании Боккаччо. Ф. Петрарки остался в истории Возрождения как первый гуманист, поставивший в центре своего творчества не Бога, а человека. Росписи художников отличают тонкий колорит и настроение грусти-Мозолло и Сандро Боттичелли. Наиболее известный скульптор Донателло – он первым создал обнаженное тело, его скульптуры были реалистичными. Выдающийся архитектор – Филиппе Брунеллески – один из основоположников архитектуры Ренессанса.

Высокий Ренессанс- он был сравнительно коротким. Он связан с именами трех гениальных мастеров титанов возрождения – Леонардо да Винчи, Рафаэля Санти и Микеланджело Буонарроти. Поздний Ренессанс – он был отмечен наступлением католической реакции. Церковь пыталась

К.- это исторически определенный уровень развития общества, творческих сил и способностей человека, выраженный в типах и формах организации жизни и деятельности людей, а также в создаваемых ими материальных и духовных ценностях.

Впервые - у древнегреческих юристов, политиков и ораторов в 3-2 вв. до н.э. Катон «Об агркультуре».

Потом Цецерон К. - это прежде всего culturе animi - возделывание души. Культуру нужно дисциплинировать с помощью наук.

Пайдейя (греч) - путь, который проделывает человек от ребенка до взрослого состояния, путь воспитания, просвещения и образования.

?????????:

Аксиологическая к. - культура как совокупность духовных ценностей.

Сисволическая к. - культура как совокупность символов, которые выступают посредником между природой и человеком.

Технологическая к. - несколько умаляет значимость духовной культуры, ставя ее в прямую зависимость от культуры материальной. Обществ. жизнь делится на 2 уровня:

- уровень материальных экономических отношений (базис);
- уровень общественного сознания.

Герменевтика - интерпретация самых известных классических текстов (Библия, Коран, античная литер.)

Социологическая к. - конц. Бердяева.

Концепция кризиса культуры - Шпенглер «Закат Европы» - культура в кризисе, поскольку исчерпаны резервы ее развития и она переходит в цивилизацию. По его мнению: культура - лелеет дух, а цивилизация - тело. (последов. Сорокин).

Его работа «Философия неравенства». Б. подчеркивает, что к. по своей природе недемократична. Она происходит от слова культ. Она родилась в храме, следовательно она подобно культу аристократична и иерархична. В этом Б. видит принципиальную разницу между культурой и цивилизацией. Цивилизация - это община, жизнь в обществе. Она требует для ее поддержания связи с природой.

Ц.- это горизонтальные связи человека, а К.- вертикальные.

Ц.- плюралистична, а К.- единична.

По Бердяеву культура проявляется:

В противоречии между социализацией и индивидуализацией личности: с одной стороны, человек неизбежно социализируется, усваивая
нормы общества, а с другой, - стремится сохранить индивидуальность личности.
В противоречии между нормативностью культуры и той свободой, которую она предоставляет человеку. Норма и свобода - два полюса,

два борющихся начала.

В противоречии между традиционностью культуры и тем обновлением, которое происходит в ее орга

низме.

История развития представлений о культуре

слова "culture" - что в переводе означает "возделывание земли,

уход" .Этот термин как нельзя более точно выражает сущность понятия куль-

Первобытное искусство и его функции.

Большая часть истории человечества приходится на период первобытности. Он длится много сотен тысяч лет. Историю первобытного мира делят на 3 века:

каменный – древнекаменный (палеалит), среднекаменный (мезалит) – 12 – 7 тыс. лет до н.э., бронзовый (2 – 1 тыс. лет до н.э.) и железный век – примерно с середины 1 тыс. лет до н.э.

Появление первых памятников искусства относят к позднему палеолиту живопись на скалах, пещерах, гравированные рисунки на камнях, рельефы (все сюжеты посвящены животным, редко - человеку). Позже появляются женские статуэтки, не имеющие лица, но подчеркнуты половые признаки (символы продолжения рода).

В период палеолита – изображения не были связаны, были изолированы. В период мезолита – в росписях начинают преобладать сюжетные композиции, больше изображается человек. В период неолита – люди научились обжигать глину, появилась расписная керамика. В захоронениях находят оружие, драгоценности. В период бронзового века – появились первые архитектурные сооружения из грубо обработанных камней. В эпоху бронзы и железа большое распространение получили изготовление оружия, декоративно

Р. рассматривает проблему трудности вступления молодого поколения в социальную и трудовую жизнь.

Байрон «Паломничество Чайльд Гагольда» (англ.).

Генрих Гейне

Китс «Огонь», «Психея».

Представители романтического движения проявляли значительный интерес к национальному прошлому, традициям фольклора и культуры своего и других народов, стремились создать универсальную картину мира.

Р. не заканчивается в 19 в., он продолжается и в 20 в.

Реализм в европейской литературе.

РЕАЛИЗМ утверждается в 30 — 40-е

Реализм — это правдивое, объективное отражение действительности.

Реализм возник во Франции и Англии в условиях торжества буржуазных порядков. Социальные антагонизмы и недостатки капиталистического строя определили резко критическое отношение к нему писателей-реалистов. Они обличали стяжательство, вопиющее социальное неравенство, эгоизм, лицемерие. По своей идейной целенаправленности он становится критическим реализмом. Вместе с пронизано идеями гуманизма и социальной справедливости.

Во Франции в 30— 40-е годы создают свои лучшие реалистические произведения Опоре де Бальзак, написавший 95-томную «Челове-ческую комедию»;

Виктор Гюго - «Собор Парижской богоматери», «Девяносто третий год», «Отверженные» и др.

Гюстав Флобер - «Госпожа Бовари», «Воспитание чувств», «Саламбо»

Проспер Меримо — мастер новелл «Матео Фальконе», «Коломба», «Кармен», автор пьес, исторических хроник «Хроника времен Карла10» и др.

В 30 — 40-е годы в Англии.

Чарльз Диккенс - выдающийся сатирик и юморист, произведения «Домби и сын», «Тяжелые времена», «Большие ожидания», являющиеся вершиной реализма.

Уильям Мейкпис Теккерей в романе «Ярмарка тщеславия», в историческом произведении «История Генри Эсмонда», сборнике сатирических эссе «Книга снобов», образно показал пороки, присущие буржуазному обществу.

В последней трети 19 в. мировое звучание приобретает литература скандинавских стран. Это прежде всего произведения, норвежских писателей:

Генриха Ибсена - драмы «Кукольный дом» («Нора»), «Приведения», «Враг народа» призывали к эмансипации человеческой личности от лицемерной буржуазной морали.

Бьернсон драмы «Банкротство», «Свыше наших сил», и стихи.

Кнут Гамсун - психологические романы «Голод», «Мистерии», «Пан», «Виктория», в которых изображен личности против обывательской среды.

В 80 г- гл. направлением Франц. Лит-ры явл-ся нанурализм братья Гонкур, Эмиль Золя

МУЗЫКА Л. ван Бетховен (немец)

Живопись –реалистич. Направление.Делакруа «Резня на Хиосе», «Свобода, ведущая народ»»Взятие крестоносцами Константинополя»

Реалистический пейзаж –Пуссо, Добиньи, Коро

Реалист направление –Домье «Бурлак». «Суп», «Вагон з класса»

Курье «Дробильщики камня», «Похороны в Орнаре»

Моне»Стога сена» «Впечатление , восходящее солнце» Противоречия м/у архитектурой и новой техники , архаичными формами и новым назначением зданий пытался разрешить новый стиль «модерн» Архитекторы Гауди (Испания), Макинтош (Великобритания)

В области скульптуры глубокое воздействие на все национальные школы оказало творч-во франц-х скульпторов Родена «Бронзовый век»»Мыслитель»

восстановить утраченную власть над умами. Многие живописцы, поэты, скульпторы, архитекторы отказались от идеи гуманизма унаследовав лишь манеру, технику ( так наз. Маньеризм ). 17-18 в

В этот период было подорвано господство религиозного мышления, и в качестве ведущих методов исследования утвердились наблюдение и эксперимент (опыт). 17 в. - век научной революции, давшей миру такие имена как Галилей, Кеплер, Бойль, Ньютон, Лейбниц, Декарт, Ферма, Гюйгенс, Горичелли, Левингук, Паскаль, Дарвин.

Научная революция 17 в. связана с революцией в естествознании. Развитие производственных сил требовало создания новых машин, знания законов механики, точных приборов для астрономических наблюдений.

Галилею принадлежат крупнейшие достижения в области физики (движение) и астрономии: обоснование и утверждение гелеоцентрической системы, открытие 4 спутников Юпитера, огромное количество звезд и др.

Галилей, Бруно и Кеплер продолжали учение о том, что Земля является частью Солнечной системы, как и др. планеты. Джордано Бруно был сожжен за противоречие геоцентризму, работа «О бесконечности, Вселенной и мирах».

Исаак Ньютон написал огромное количество научных трудов по оптике, астрономии, математике. Открыл Закон всемирного тяготения и на его основе Теорию движения небесных тел. Ввел понятие силы, энергии, сформулировал три основных закона механики.

В области оптики - открытие дифракции, дисперсии, интерференции.

В области матем. - алгебра, геометрия, дифференциальное и интегральное исчисление.

18 век - Кант, Дидро, Локк, Вольтер, Лавуазье, Линней.

Джон Локк (англ.) - политическая теория «Опыт о человеческом разумении». Он сформулировал неотчуждаемые права: право на жизнь, свободу и собственность. Собственность - есть результат своего труда. Правопорядок должен обеспечивать возможность получения выгоды каждым, но так, чтобы при этом соблюдались также свобода и частный интерес всех остальных.

Иммануил Кант (нем.) - работа «Наблюдения над чувствами прекрасного и возвышенного». Предмет исследования - деятельность, установление законов человеческого разума и его границ. Особый вклад внес в разработку теории правового государства. Он обосновал правовые формы и методы борьбы за изменение госуд. строя, которые предполагают путь постепенных реформ и исключают насилие.

Чарльз Дарвин «Происхождение видов путем естественного отбора».

Лейбниц - выдающийся философ.

Адам Смит - «Английская политическая экономия».

Барокко - означает «причудли-вый». Образовался в лоне католи-ческой церкви. Это попытка за счет художественных приемов за счет художественных приемов украшате-льства привлечь сторонников к этой вере. Соединил в себе старые тради-ции (готику) с новыми тенденциями - идеями демократического свободомыслия.

Собор Святого Петра.

Барокко отражает противоречие действительности и в тоже время стремление к утверждению какой-то стабильности. Отсюда монументальность.

Барбеки

Брунелески

Рубенс

Тьеполо

Классицизм (от лат. «образцо-вый») - это попытка поставить ра-зум над чувствами и обеспечить в его полное торжество. Это ориента-ция на гражданство, на строгую систему. Это торжество кортезианского рационализма.

К. стремился к выражению возвышенных, героических и нравственных идеалов, к созданию ясных, органичных образов.

Вместе с тем классицизму были присущи черты утопизма, идеализации, отвлеченности, академизма, нараставшие в период его кризиса.

В литературе

Гете трагедия «Фауст»

Шиллер трагедии «Дон Карлос», «Мария Стюарт»

В живописи

Жан Луи Давид полотна «Клятва Горациев», «Смерть Марата»

Жан Огюст Энгр картина «Апофеоз Гомера»

Франциско Гойя офорты «Каприччос»

В скульптуре

Шадов

Канова надгробие папы Климента III и миф. статую «Амур и Психея»

Торвальдсен скульптура «Янсон».

Театральное искусство

Дюпарк, Шанмеле, Лекен, Тальма, Рошаль, Нейбер.

Культура родилась в храме, следовательно она подобно культу аристократична и иерархична. В этом Б. видит принципиальную разницу между культурой и цивилизацией. Цивилизация - это община, жизнь в обществе. Она требует для ее поддержания связи с природой.

Ц.- это горизонтальные связи человека, а К.- вертикальные.

Ц.- плюралистична, а К.- единична.

По Шпенглеру:

Цивилизация - совокупность технико-механических элементов, а культура - царство органически-жизненное. Поэтому он утверждает, что

Ц. - это заключительный этап развития культуры, для которой характерны высокий уровень научных и технических достижений и упадок искусства и литературы.

Культура - лелеет дух, а цивилизация - тело.

Кроме того, некоторые ученые рассматривают цивилизацию как внешний по отношению к человеку мир, культура же ими трактуется как символ его внутреннего достояния, как духовный код жизнедеятельности.

1.Функция трансляции (передачи) социального опыта - культура выступает механизмом передачи социального опыта.

2.Гносеологическая (познавательная) - культура накапливает богатейшие знания о мире и создает благоприятные возможности для его познания и освоения.

3.Регулятивная - связана с определением различных сторон, видов общественной и личной деятельности людей.

4.Семиотическая (знаковая) - культура, представляя собой определенную знаковую систему, предполагает знание, владение ею.

5.Аксиологическая (ценностная) - культура как система ценностей формирует у человека вполне определенные ценностные потребности и ориентации.

Дж. Вика (1668 -1744), И. Г. Гердера (1744-1803) и Г. В. Ф. Гегеля (1770-1831). Оснобополагающее влияние на становление и развитие культурологии оказали В. Дильтей, О. Шпенглер (1880-1936), автор одной из самой интересных концепций, вызвавшей взлет широкого общественного интереса к культурологии. Основные идеи и концеп ции культурологии XX в. связаны также с именами 3. Фрейда, К. Г. Юнга, К. А. Бердяева, В нашей стране культурология представлена работами Н. Я. Данилевского (1822-1885), Н. А. Бердяева. Метод культурологии есть единство объяснения и понимания. Каждая культура рассматривается как система смыслов, имеющая свою сущность, свою внутреннюю логику, которая может постигаться путем рационального объяснения. Культурология не может ограничиваться объяснением. Ведь культура всегда адресована человеческой субъективности и не существует вне живой связи с нею. Поэтому культурология для постижения своего предмета нуждается в понимании, т. е обретении целостной интуитивно - смысловой причастности субъекта к постигаемому явлению. Задача культурологии - это осуществление диалога культур, в ходе которого мы приобщаемся к иным культурам, иным смысловым мирам, но не растворяемся в них. В культурологии есть не только система рационального знания, но и система внерационального понимания, и обе эти системы внутренне согласованы и одинаково важны для научно-гуманитарного постижения культуры. Высшим достижением культурологии является полнота понимания, опирающаяся на полноту объяснения. Это позволяет приникать в жизненный мир иных культур, осуществлять диалог с ними и таким образом обогащать и глубже постигать свою собственную культуру. Культурология изучает не только культуру в целом, но и различные, часто весьма специфические, сферы культурной жизни, взаимодействуя (вплоть до взаимопроникновения) с антропологией, этнографией, психиатрией, психологией, социологией, экономической теорией, лингвистикой и т. д., и в то же время сохраняя собственное лицо и решая свои собственные исследовательские задачи. Иными словами, культурология является комплексной гуманитарной наукой

прикладного искусства.

Функции:

Идеалогическая – в первобытном обществе творчество не имело никаких

личных целей. Цель художника – это цель коллектива.
Образовательная – искусство концентрировало в себе существенное представление о мире.
Комуникативномемориальная – через ис

кусство осуществлялась связь поколений, передавались знания, накапливающиеся веками, предметы искусства являлись родовыми реликвиями.
Магико-религиозная – искусство тесно связано с религией первобытного общества. Большая часть изображения используется для проведения обрядов, ритуалов.
Эстетическая – искусство развивало человека, его представление о красоте, о прекрасном.

Ранние формы к-ры возникли еще в период палеолита. Первые мат-е структуры культуры-каменные орудия (2,5-1,45 млн лет назад. Первыми памятниками духовной кул-ры стали погребения палеоантропов.

Труд, искусство, мифология, магия, зачатки научных представлений выступали слитно

Тотемизм- вера в тождественность сживотными, обожествление зверя.

Магия- древн. Форма религии., вера в сверхест. Силу приписывалась ч-ку и его действиям

Мед. Познания: раны, преломы

Знали счет, солнечный и лунный календарь
Эпоха бронзы –( ок. 2 тыс. до н.

Железа 1 тыс. до н.э.

Монументальная арх-ра «каменные бабы»

Появление скотоводства и земледелия

Резьба по камню, дереву, ткачество, гончарн., обработка кожи.

Эпоха Просвещения-«век разума» охватывает конец 17-18в. Просвещение –необходимая ступень в культурном развитии любой страны, расстающейся с феодальным образом жизни. Эпоха Просвещения одна из самых ярких в развитии философии и духовной культуры в Европе. Умы просвещения волнует идея равенства: не только перед богом, но и перед законом, перед другими людьми. Идея равенства всех людей перед законом , перед человечеством-первый характерный признак эпохи Просвещения. Избавление от всех социальных неурядиц, просветители видели в распространении знаний. В эпоху Просвещения стало особенно популярным представление о боге как великом механике и о мире как об огромном механизме. Благодаря достижениям естественный наук возникло представление, что время чудес и загадок миновало, что все тайны мироздания раскрыты и Вселенная, и общество подчиняются логичным доступным человеческому разуму законам. Победа разума-второй характерный признак. Третий признак эпохи Просвещения-исторический оптимизм.

Эпоха Просвещения по праву может быть названа «золотым веком утопии». Просвещение прежде всего включало в себя веру в возможность изменить человека к лучшему «рационально» преобразовывая политические и социальные устои. Ориентиром для создателей утопии 18в. служило естественное или природное состояние общества, живущего сообразно разуму, а не по «искусственным» законам. Просветители верили в возможность построения гармоничного общества. Глубокие изменения в социально-политической жизни Европы, связанные с зарождением и становлением буржуазных экономических отношений обусловили основные доминанты культуры 18в.

Главными очагами Просвещения были Англия, Франция, Германия. Это была славная эпоха, начавшаяся одной революцией и закончившаяся тремя: промышленной- в Англии, политической- во Франции, философской и эстетической- в Германии. Все больше выветривались остатки феодализма, все громче заявляли о себе буржуазные отношения.

В философии Просвещение выступило против всякой метафизики. Оно содействовало развитию любого рода рационализма. Не случайно период Просвещения в некоторых странах называли именами философов. Во Франции- веком Вольтера, в Германии- веком Канта.

В области политики и педагогики Просвещение проповедовало идеалы гуманности и возлагало большие силы на магическую силу воспитания.

Эпоха Просвещения явилась важнейшим поворотным пунктом в духовном развитии Европы, повлиявшем на все сферы и правовые нормы политической и культурной жизни.

Просвещение (18 в.)

Сам термин появился в связи с существенными изменениями в производстве, экономике, политике, праве, в связи с поисками более совершенных форм государственного устройства.

Эпоха Возрождения - эпоха полная противоречий. Это породило явление Реформации

Начало: 1517-1519 гг. Возглавил Мартин Лютер. Он считал, что вера есть внутреннее состояние человека, что спасение человеку даруется не-посредственно от Бога и что прийти к Богу можно и без посредничества католического духовенства.

Гл. цель в том, что если не устранить, то хотя бы потеснить институт церкви как посредника между чел. и Богом. Дать в руки каждому Библию для самостоятельного осмысления. (Первым перевел Б. на немецкий язык). Человек - второй Бог. Человек - пыль и грязь. Унизить, чтобы возвысить. Возврат к нравственным принципам первоначального христианства с присущей ему простотой, искренностью, погруженностью в веру.

В 1529 г. - сторонники Лютера выступили на немецком Рейхстаге против его решения об отмене своего собственного решения «О веротерпимости». С этого времени их стали называть протестантами.

Власти создали Святую Римскую Инквизицию.

Основоположником Реформации в Швейцарии стал Уильрих Цвингли. В 1523 г. он провел реформу в Цюрихе, в ходе которой были упрощены церковные обряды и богослужения, отменен целый ряд церковных праздников.

В дальнейшем центр швейцарской Реформации переместился в Женеву и движение возглавил Кальвин. Он исходил из идеи абсолютного предопределения человека Богом к спасению или гибели, и показателем того, что он «избранник Божий» является его успех в профессиональной деятельности, который во многом зависит от личной воли и усердия. Отделить церковь от гоударства, придать ей республиканский характер.

Роль: Реформация изменила сознание человека, открыла перед ним новые духовные горизонты. Человек получил свободу мыслить без авторитарной опеки церкви. В носителях протестантских идей выразился новый, буржуазный, тип личности с новым отношением к миру. Зарождавшийся капитализм, индустриальная буржуазная цивилизация получили идеологическое обоснование в протестантизме, который послужил развитию прогресса: рыночной экономики, гражданского общества, демократического правового государства, цивилизованного образа жизни.

В 17 в. начала формироваться т.н. европейская культура как социо-культурный феномен. Она рождается с развитием буржуазных отношений и буржуазных революций в Европе.

Нидерландская революция - нач. 17 в., Английская революция - сер. 17 в., Французская реврлюция - кон. 18 в.

Развитие бурж. отн. и производительных сил с необходимостью поставило вопрос о развитии науки и научного обеспечения производства. Ориентация на науку как высшую ценность. 17 в. - век гениев (фами-лии ниже) - в 43 раза больше откры-тий, чем за всю историю до 1975 г.

Была потеснена безраздельная монополия папства на посредничество между человеком и Богом. Христианство остается источником культуры, но культура становиться светской.

С 17 в. книга стали писаться на родных языках, латынь использовалась реже - многоязычие.

17 в. - появление новых стилей в литературе и искусстве: барокко и классицизма, новые направления в философии: рационализм и сенсуализм.

Рационализм - признание разума основой познания и поведения

Специфика древних культур Востока: религия, письменность, образование, система знание, искусство.

Особенности Древневосточного искусства.

Неотделимость худ. сознания от сознания религиозного и от сознания «производственного». Ни одно произведений искусств не создавалось в отрыве от религиозного культа.
Информационность – в памятниках культуры прослеживаются отчетливое преобладание информативного начала.
Иерархичность – которая проявляется в постоянном стремлении показать какое место в обществе занимает тот или другой персонаж. Это достигалось двумя способами через атрибутику или масштаб.

Каждый изображаемый имел определенные регалии.

Н-р – царь или фараон – символы власти;

жрецы – символ знати;

ремесленники – орудия труда.
Каноничеость, т.е. наличие обязат. корм (построение изображения). Эти нормы закреплялись религиями.

Веды – древ памятник д. культуры

Основу ее составляют четыре сборника: Риг-Веда (книга гимнов), Сама-Веда (сборник ритуалов и песнопений), Яджур-Веда (молитвенные формулы для совершения жертвоприношения), Атхарва-Веда (сборник песнопений и заклинаний). Наряду с религиозным аспектом Веды включали в себя и басни, и сказки, порою с элементами сатиры.

Ведическая литература содержит сведения из различных областей знаний того времени: земледелия, медицины, геометрии, ремесел, военной техники, астрономии и т.д. Буддизм и индуизм в культуре Индии

Центральным в учении Буддизма считается «четыре благородных истины»:

жизнь есть страдание;
причина страдания – стремление к наслаждению;
прекращение страдания – уничтожение желаний;
нирвана - свобода и озарение.

???????????? ? ??????? ????

Главной чертой культуры средневековья является доминирование христианской религии. Она выступает как новая мировоззренческая опора сознания, выражение запроса на святую, чистую жизнь, возникающего у человека, утомленного плотским активизмом поздней, римской античности. Христианство явилось своего рода «золотой серединой», компромисом духа и плоти.

Духовенство было единственным образованным классом, и именно церковь длительный период определяла политику в области образования.

Между Западной и Восточной церковью в 1054.

Ересь - отрицали догмат о божес-твенной сущности Христа, утверж-дая, что Иисус Христос и Дева Ма-рия были смертными людьми.

Монофизитство, напротив, видело в Христе только Бога и отрицало в нем человеческую природу.

Инквизиция (от лат. розыск), которая с 13 в. действовала как регулярный церковный суд. Наряду с еретиками каралась т.н. «культура безмолвствующего большинства»: ведьмы, колдуны, знахари, предсказатели будущего и ясновидцы, вольнодумство, которых церковь обвиняла в связях с нечистой силой.

Продажа индульгенций - грамот об отпущении грехов, как уже со-вершенных, так и будущих.

В 5—9 вв. все школы в странах Западной Европы находились в ру-ках церкви. Главная задача была определена как воспитание служителей церкви.

В то же время античные тексты нередко уничтожались, и дорогостоящий пергамент использовался для записи монастырских хроник.

Изменения в человеке: переход от античного атлета, живущего в гармонии с миром, к аскету, устремленному к духовному единству с Богом, образцом выступает человек смиренный, страдающий, жаждущий к искуплению грехов, спасения с Божьей помощью.

Средневековая университетская наука называлась схоластикой, т.е. школьной наукой. Ее характерными чертами было стремление опереться на авторитеты, прежде всего цеков-ные. Влияние церкви на средневеко-вые университеты было огромным.

??????????.

Огромную роль как на Западе, так и на Востоке играло монашество: оно олицетворяло переход от общинного ожидания царства Божия к достижению индивидуального спасения путем аскетического «сораспятия» Христа при жизни, совместной святой жизнедеятельности.

Монахи брали на себя обязательства. Многие монастыри были центрами образования и культуры.

Одним из первых был Бенедиктинский орден (6 в).

Доминиканский орден (12 в) боролся с еретиками. К нему принадлежал философ Фома Аквинский, сформулировавший пять доказательств бытия Бога.

Монахи Францисканского ордена (13 в) относились к так называемым «нищим монашествующим орденам», подражая жизни Христа на земле.

Роль монастырей заключалась в том, что они являлись центрами культуры, т.к. в них писались книги, переводились древние тексты, записывались исторические события и т.д.

В период Средневековья возникает и развивается т.н. рыцарская литература.

Одно из наиболее знаменитых произведений - франц. «Песнь о Роланде», в которой воспеваются военные подвиги графа Роланда, погибшего во время военного похода в Испанию.

В 12 в. появляются рыцарские романы. В числе наиболее популярных был стихотворный роман о британском короле Артуре.

Большой популярностью также пользовался роман немца Готфрида Страстбурского «Тристан и Изольда» о пылкой любви двух молодых людей.

Успешно развивалась и рыцарская лирическая поэзия.

В Германии ее представители - миннезингеры (певцы высокой любви) - сами исполняли свои произведения.

Во Франции лирическая поэзия достигла вершины в так называемой «куртуазной» (придворной) поэзии трубадуров. Они воспевали идеальную любовь и преданное служение даме сердца, ради которой рыцари подвергались опасностям.

Бертран де Борн , Джауфре Рюдель

18 в. - век активного развития предпринимательства, оно порождает практицизм (отказ от духовного обоснования) и утилитаризм (цель деятельности - польза).

Растет авторитет знания и чувство хозяина по отношению к природе. Знание - двигатель прогресса.

Авторы идеологии Просвещения: Вольтер, Дидро, Локк, Кант.

Встала необходимость систематизации знания. Франц. просветители создали «Энциклопедию наук, иску-сств и ремесел» в 35 томах (Дидро, Доломбер, Гильвеций, Гольбах, Лометри).

В 18 в. в Англии - промышленная революция, век развития инфраструктуры.

Кант «Что такое просвещение?» - это умение пользоваться своим умом.

Деизм - Богу отводится место только первопричины (Ньютон, Вольтер).

В новых сложившихся условиях появляются острые социальные противоречия. Возникают новые художественные стили: романтизм, сентиментализм, в архитектуре - рококо.

Музыка:

Гайдна называют отцом симфонии - «12 Лондонских симфоний», «Сотворение мира», «Времена года».

Моцарт - «Свадьба фигаро», «Волшебная флейта».

Бетховен - «Фиделио», «Лунная соната», «Девятая симфония», «Торжественная месса».

Рококо, его отличие от барокко.

18 в. Франция - Рококо отражает переход от фундаментализма к культуре малых форм.

Архитекторы занимались не только внешним убранством зданий, но и интерьером. В частности стиль рококо распределяется на такие атрибуты как мебель, зеркала, стены.

Рококо решало проблему уюта, красивого жилища.

Все искусство рококо, в отличие от барокко, построено на асимметрии, создающей ощущение беспокойства - игривое, насмешливое, вычурное, дразнящее чувство.

Сюжеты в основном любовные, эротические, любимые героини - нимфы, вакханки, Дианы, Венеры, совершающие свои нескончаемые «триумфы» и «туалеты».

Яркий представитель Франсуа Буше - «первый художник короля» («Венера с Амуром», «Купанье Дианы»..).

Лозунг эстетики рококо - «искусство для наслаждения», выражал мироощущение предреволюционной аристократии, жившей одним днем (Людовик 15: «после нас - хоть потоп»).

Легкомысленное рококо - полная противоречивость торжественности барокко.

людей. Декарт «Концепция рационализма»: мыслю, значит существую.

Сенсуализм - основа всех основ - ощущение, интуиция и даже божественное провидение, упование на волю Бога.

Франц Снейденс «Натюрморт с лебедем», «Рыбная лавка», «Мясная лавка».

Реформация и ее роль в становлении новоевропейской культуры.

Гуманистическое движение еще в 15 в. вышло за пределы Италии и оказало воздействие на культурный процесс в странах расположенных к северу от Ренессанса. Северное возрождение подразумевало не только географические характеристики но и некоторые особенности Англии, Германии, Испании, Нидерланды, Швейцарии и Франции. Северное Возрождение происходило в период Реформации, в культуре этих стран отсутствовали памятники античности, как в Италии. Реформация (преобразование) началась в Германии и распространилась на большинство западноевропейских стран. Огромную роль в Реформации сыграли новые идеи Возрождения. Начало Реформации в Германии связанно с выступлением Мартина Лютера (1483-1546г) провозгласившего 95 тезисов против индульгенции. Успех Реформации в Германии способствовал быстрому росту национальной гуманистической культуры. Особенного расцвета достигло изобразительное искусство. Немецкая литература получила дальнейшее развитие в творчестве поэта Гаиса Сакса, автора большого количества басен, песен, драматических произведений. В весьма схожих обстоятельствах реформационного движение развивалось гуманистическая культура Швейцарии. Победа в 40 г. в Швейцарии также облегчило развитие гуманистической культуры в стране. Гуманистическое движение захватывает Францию лишь в начале 16 в.. В то время она была абсолютной монархией, что накладывало отпечаток на ее культуру. Наиболее ярким представителем французского гуманизма был автор сатирического романа « и Пантагрюэль» Франсуа Рабле. Значительных высот достигают философия и этика. Развитие Ренессанса в Англии носило длительный характер. Видны следы влияния идей Итальянского Возрождения на творчество гуманистов Англии. Центром гуманистических идей стал Оксфордский университет. Расцвет начало 17 в., достиг своей вершины в творчестве Вильям Шекспир. В отличии от Англии, где победила Реформация, культура Испании развивалась в рамках капиталистической идеологии, опирающейся на репрессивный аппарат цивилизации. Поэтому гуманистическое движение не носило яркий характер. И тем не менее 16 – первая половина 17в. отмечены взлетом Испанской культуры. В области литературного творчества получили широкое распространение рыцарские и плутовские романы. Наиболее крупным представителем этого жанра был великий Мигель де Сервантес (Дон Кихот). Живопись Испании достигла значительных успехов в творчестве Эль Греко и Диего Веласкеса.

Обмирщение

В ХVII веке завершилась история cредневековой русской культуры и зарождались элементы культуры нового времени Для него был характерен процесс всесторовнего обмирщения. В литературе это проявилось в формировании демократического, светского направления; в архитектуре - в сближении облика культовых и гражданских построек; в науке - в росте интереса к обобщению практического опыта: в живописи - в разрушении иконографических канонов и появлении реалистических тенденций. В середине XVII века создаются государственные, частные школы, где изучали иностранные языки, другие предметы. В 1687 году в Москве было открыто первое в России высшее учебное заведение - Славяно-греко-латинская академия для подготовки высшего духовенства и чиновников государственной службы. Об «обмирщении» культуры свидетельствует развитие общественной мысли. Господствующий класс осознает необходимость сильной власти в стране и публицисты выдвигали, обосновывали идеи абсолютизма. Впервые они прозвучали в произведениях Ю. Крижанича и С. Полоцкого. Наиболее полно и ярко противоречия обшественой жизни отразила литература. Она приобрела светский характер.

В нем мирно уживаются самые разнообразные черты, порой совершенно противоположные.

Согласно индуизму главное в вере – деятельная и страстная любовь к богу.

Наиболее почитаемая индусами триада богов: Брахма (бог – творец, создатель Вселенной), Вишну (хранитель мирного порядка, способный к воплощению в земные смертные существа), Шива (воплощение космической энергии, иногда бог-разрушитель).

Учение Конфуция – это прежде всего знания о человеческом в каждой личности.

Он утверждал, что все в мире зависит от дао, а не от «божественной воли».

Дао - источник всего существующего в мире – духовное начало. Его невозможно постичь ни зрением, ни слухам, ни осязанием.

В середине 1 тыс. до н.э. - три идеологических направления - даосизм, учение Конфуция и буддизм.

Конфуцианство. Конфуций усматривал причину всех невзгод и беспорядков в обществе в упадке нравственности людей, считая, что основными добродетелями человека являются верность, послушание, почитание родителей и старших.

Поэтому первая и самая важная заповедь, данная Конфуцием, звучала так: почитание родителей и уважение к старшим является сущностью жизни.

Конфуций отстаивал строгое регламентирование обязанностей каждого члена общества соответственно его положению.

Конфуций опирался на культ предков и считал необходимым сохранение традиций и устоев (ритуалов), соблюдение старинных обрядов — церемоний, закрепление в общественной жизни старых норм.

Во II—I вв. до н.э. учение Конфуция становится господствующей идеологией правящих классов.

Основное содержание конфуцианства — это обожествление императора и освящение его власти, император почитается как наместник бога на Земле.

Арно Даниэль

Позднее в эпоху Возрождения рыцарские романы получили большое распространение в Испании.

Фернандо де Рохас «Селестина»

Мигель де Сарвантес «Дон-Кихот»

Лопе де Вега «Собака на сене», «Учитель танцев».

??????????? ?????????????.

Для Западной Европы 5 в. была характерна роскошь в архитектуре и скульптуре, отход от реалистического изображения в сторону стилизации и формализма.

По своей архитектуре здания напоминали византийские постройки. Непрерывно строились феодальные замки и церковные соборы.

. С того времени широко используется камень.Тяжесть каменных сводов могли выдержать только толстые мощные стены с немногочисленными и узкими окнами. Этот стиль получил название романского. Пример:

Нотр-Дам в Пуатье, соборы в Тулузе, Арле, Велезе (Франция), соборы в Оксфорде, Винчестере, Нориче (Англия), в Лунде (Швеция).

Для скульптур романского стиля характерен полный отказ от реализма в трактовке природы и человеческого тела.

Исключительно церковной по содержанию была и настенная живопись - плоскостная, отрицающая трехмерность фигур и перспективу. Живопись отражала сословно-иера-рхические представления о мире: святые изображались более крупные по размеру, чем король, а король - более крупным, чем его вассалы и слуги.

К 12 в. во Франции появляется готика. Готический собор - высокие и стройные колонны, собранные как бы в пучки и перекрещивающиеся на большой высоте, огромные окна, украшенные яркими разноцветными стеклами - витражами. Характерн. черта - устремление зданий ввысь. Пр: Вестминстерское аббатство в Лондоне.

В 14 в. - «пламенеющая готика» - здания украшались тончайшей резьбой по камню - каменным кружевом. Тогда же в Англии намечается переход к «перпендикулярному стилю» в готике - каменные стены превращаются в это время в узкие простенки между окнами

Культура замка

Городская субкультур -ра деревни

Рыцарская субкультура

Образование в средние века выступает как образование религиозное.Было введено (Боэций) деление 7 свободных искусств : тривиум (грамматика , риторика, диалектика) и квадривиум (четыре пути знания: геометрия, арифметика, астрономия и музыка). В XII и Х1Я вв. из них иногда возникали университеты (в том случае, если в школах были крупные профессора богословия, философии, медицины и римского права). В 1200 г. во Франции был основан Парижский университет, в Италии находились такие знаменитые школы, как Болонская юридическая и Салернская медицинская школы. В XIII в. появились и другие университеты: Оксфордский и Кембриджский в Англии, Саламанкский в Испании, Неаполитанский в Италии; в XIV в. были основаны Пражский, Краковский, Гейдельбергский, Кельнский и Эрфуртский университеты. Занятия в университетах обычно проходили в форме лекций: Средневековая университетская наука получила название схоластики наиболее ярко схоластика отразилась в средневековом богословии. Этому новому этапу духовной культуры Западной Европы соответствует *схоластическая логика», в рамках которой большой вклад в развитие логических идей внесли номиналисты (средневековые материалисты). Достаточно напомнить о поисках геометрических интерпретаций логических зависимостей (Шервуд, Оккам). Схоластика в области логики отнюдь не была прямым продолжением античной классики или ее преломлением через призму религиозной «духовности». Она возникла на основе логического наследия, обработанного арабской классической мыслью и воспринятого средневековой культурой; она подготовила почву для нового подхода к проблемам возможного и действительного, к бесконечности, что позволило затем безболезненно оперировать бесконечностями в математике.

Массовая и элитарная культура., Определение понятий "массовая" и "элитарная" культура. , Влияние массовой культуры на современное общество.?| ,_ Особенность социальных реалий XX века является их широкая иас-

совнзация. Массовое общество - это индустриальное общество, которое ц|рявилось в результате замены примитивных орудий труда сложными машинами. Начавшись в экономике, активная роль миллионов людей орспространяегся на все остальные сферы жизни: духовное производ-«5СГВО, управление, политику, досуг, общение, искусство. Массовая культура - понятие, характеризующее особенности производсгва культурных ценностей в современном обществе. Она рассчитана на массовое потребление. Массовой культура является также потому, что она массово, каждодневно производится, доступно представляется массовой аудитории средствами коммуникации. Французские ^исследователи Моэн и Бюржелен называют ее первой в истории человечества "тотальной эстетической культурой".

Многие культурологи, философы, социологи, психологи пытаются чать анализ роли, функций массовой культуры, ее влияния на нрав-пвенносяъ, конфликтность или адаптационность, противопоставив эли-гарной культуре. Рассмотрим некоторые точки зрения. , Западная публицистика пытается объяснить рекреационную функцию и развлекательную форму массового искусства потребностям но-е юй технической цивилизации. • Как никогда прежде, общество остро нуждается в защитном механизме, который мог бы сбалансировать нарушенное психическое равновесие, возвратить личности чувство целостности и духовной безопасности. Если в прежние времена такую очистительную "разрядочную" (роль играли праздники, приуроченные календарю, карнавалы, ярмарочные забавы, то сейчас массовая кулыура идет на встречу реальной Потребности общества в психологической разрядке, организовавшись в Чощную индустрию развлечений, взяв на себя миссию социального и духовного "транквилизатора".

Английский социолог. Р. Хоггард разделял массовую культуру , "мертвую" и "живую" первая, насквозь коммерческая по духу и ори» •>, тированная на пассивное потребление ее массами, игнорирует потр» { ления личности, она стандартна и антигуманистична по содержанк используется властями, держателями средств информации в целях и с сового внушения нужных стереотипов поведения.

Но, по его мнению "массовая культура может быть н живо "Живая культура", удовлетворяя массовый спрос и, не чуждаясь полностью коммерческих соображений, обращается х личности и вызыв;

интерес к ее ценностям. Она и должка быть взята, по мнению Хоггар, д за основу изменения качества повседневного быта людей из сознание ;

образа жизни.

Профессор социологии (США) Э. Шилз в работе "Массовое обш< ство и его культура" разделяет культуру на три уровня качества. Э" так называемая "высшая", или "изысканная", "средняя", нл ''посредственная" н "низшая", или "вульгарная" литература и культур?-

В высшую культуру он включает лучшие образцы поэзии, рсмань философию, научные теории и исследования, скульптуру, живопись, м< зыкальные композиции (и их исполнение), историю, архитектуру. Ка-1 гория "посредственной" ("средней") культуры включает в себя про» ведения менее оригинальные, чем в "высшую", она более репрод тявна.

На третьем уровне стоит "низшая" культ

развиваются национальные школы живописи, расширяются международные связи. Европейская живопись испытывает влияние искусства неевропейских стран (главным образом Японии и Китая). Важное значение в живописи этого периода приобретает острая критика социальной действительности.

Огромное влияние на мировое искусство оказала Франция, которая по-прежнему была источником многих передовых и плодотворных идей. Ярким представителем романтического направления во французской живописи являются Т. Жерико (1791-1824; «Плот Медузы», «Дерби в Эпсоме») и Э. Делакруа (1798-1863; "Резня на Хиосе», «Свобода, ведущая народ», «Взятие крестоносцами Константинополя»).

Важную роль в развитии реалистического пейзажа сыграли художники так называемой «Барбизонской школы» (по имени деревни, где многие из них работали): Т. Пуссо (1812-1867), Ж. Дюпре (1811- 1889), Ш.Ф. Добиньи (1817-1878), К. Труайон (1810-1865), а также К. Коро (1796-1875). Стремление к классической ясности композиции: сочеталось у К. Коро с лирической одухотворенностью, с живым чувством поэтической гармонии мира. Благодаря ему живопись на открытом воздухе (на «пленэре», фр. р1еш а1г - вольный воздух) стала достоянием массы художников Франции.

С середины XIX века в живописи Франции утверждается реалистическое направление. В этот период расцветает творчество великого французского графика, живописца и скульптора О. Домье (1808-1879), мастера сатирического рисунка и литографии. Его картины посвящены тяжелой жизни людей («Бурлак», «Суп», «Вагон III класса»), чистоте их внутреннего мира («Тяжелая ноша», «Прачка»), силе духа («Восстание», «Камилл Демулен призывает народ к восстанию»), интеллектуальным потребностям людей («Любитель эстампов», «В мастерской художника») и т.д.

Реалистически изображал трудовую жизнь крестьянства Ж.Ф. Милле (1814- 1875; «Сборщицы колосьев», «Анжелюс»). Образы простых людей тружеников воплотил в своих произведениях Г. Курбе (1819-1877; «Дробильщики камня», «Ваялыцицы», «Похороны в Орнане»). Он впервые употребил слово «реализм» по отношению к живописи.

Жизнь французского города с его контрастами и противоречиями, его темными и светлыми сторонами мастерски изображена на полотнах одаренных живописцев: Э. Мане (1832-1883; «Завтрак на траве», «Чтение», «В лодке», «Нана»), Э. Дега (1834-1917; «Туалет»,

«Звезда». «Гладильщи

элементарны. Общая вульгарность ощущения н восприятия - характ ная ее особенность. Наибольший размах произвело распростране! < "посредственной" и "низшей культуры", а "высшая культура" по- ••' исчезает. Шеэп считает, что если бы продукция "низшей" культуры ( ла доступна или продажная способность ее ограничивалась, то возр ло бы количество потребителей "высшей'' культуры. Эту мысль Ши.1 хочется поддержать, действительно, низкий маскульт необходим ограничивать, особенно литературу н фильмы, наполненные насилием ? порнографией. Искусство действует не только на разум, но и на подсо нание. формируя ориентиры, идеалы.

Детальный анализ "массы" и "массовой культуры" дан испански» философом Ортегой-и-Гассетом в работе "Восстание масс", в которой)

он с грустью замечает, что "герои исчезли, остался хор". Оргега называет "массового человека" поплавком, которого несет течение, который, как радар, следящий за сигналами извне и пассивно подчиняющийся им. Возродить угасающее общество может только культурная элита, куда Ортега включает высшую в умственном отношении часть любого класса или социальной группы, которая способна творчески мыслить, которая можег реализовать общенациональные и общечеловеческая задачи "Духовность, духовный аристократизм" - таков ориентир возрождения общества, по мысли Ортега.

Высшие, духовные ценности всегда создавало меньшинство - духовная элита, но только истинное искусство становилось классическим, и оставалось ценностью на всем протяжении истории. Примечательно, что в нашей стране, наряду с серой, заидеологизированной духовной культурной почти все воспитывались на классике из всех сфер искусства, классике, созданной талантливыми представителями всех народов, и это способствовало нравственности, духовности. Классическая, элитарная, в лучшем смысле этого слова, литература, музыка, живопись была основой воспитания молодого поколения. Маскульт сейчас широким потоком заполняет чаши книжные полки, экраны, поэтому эта проблема становятся одной из самых актуальных для судьбы наших детей, нашей страны. Культура жива, пока она нравственна.

Итак, проблемы существования культуры культурологии объясняют рациональным, техническим характером европейской цивилизации. Рационализация жизни обуславливает и рационализацию духовно сферы, высокое искусство гибнет, по словам Моля, потому чго массовое производство делает его банальным, "сложился новый тип страдающего художника", замечает Зельдмайер, - оказавшегося среди пассажиров поезда, который должен отправится во вселенную, но едет в Ничто, Художкики, разочаровавшись в низком наскульте, уходят в различные течения модернизма, авангарда, понятного зачастую только самим авторам. Но и это не решило проблем: движение контркультуры постепенно, как отмечает Белл, сближается с массовой рыночной культурой, с постмодернизмоы сейчас воюет с цивилизацией вообще как с формой репрессивности по отношению к культуре.

Маркузе считает, что человек должен осознать, к чему может прий-ги технически рационализированное общество с его коммерцизировав-вым сознанием и сделать свободный выбор к переходу в новое качественное состояние на пути к туманному обществу, "эстетическому эт-восу".

А. Швейцер подчеркивает, что в современном мире быстрыми темпами идет самоуничтожение культуры, поэтому каждый человек дол-кен решительно повернуть свою жизнь к новой этике добра к культуры, которые разработаны Римским клубом и опубликованы в Мани-ресто: культурная эволюция человека и мировая солидарность человечества - единственное средство спасения жизни планеты и выживащ» человека, его цивилизации. Каким обратом можно прийти к гуманн< цивилизации? На наш взгляд, необходимо преодолевать отчужден) каждого человека от творчества, от результатов и достижений культа ры. Отчуждение можно преодолеть в результате разумной социально экономической и культурной политики, где в центре'стоит человек, к< торому не должны навязываться как идеологизированные ценност» основанные на классовости, национализ

цы», «Отдых танцовщиц»), О. Ренуара (1841-1919; «Зонтики», «Мулендела Галетт», «Ж. Самари»).

О. Ренуар считается последним большим мастером классической поры французского реализма. В конце века он становится одним из основателей импрессионизма. В своих произведениях импрессионисты не порывали с реальной природой, они наполняли живопись светом и воздухом, воспевали чувственную красоту и радость бытия, обновляли технику и приемы организации живописной поверхности. Широкой известностью пользуются такие крупные художники-импрессионисты, как К. Моне (1840-1926;

серия «Стога сена», «Впечатление. Восходящее солнце», «Руанский собор»), К. Писсаро (1830-1903; «Вспаханная земля», «Бульвар Монмартр в Париже»), А. Спелей (1830-1899; "Деревня на берегу Сены").

Трагическим разладом с действительностью, протестом против ее противоречий пронизано творчество французских художников-постимпрессионистов П. Гогена (1848-1903; близок к символизму и стилю «модерн» - «Брод», «А, ты ревнуешь?»), П. Сезанна (1839-1906; «Берега Марны», «Персики и груши»), голландского живописца В.Вана Гога (1853-1890; «Ночное кафе», «Пейзаж в Овере после дождя»).

Крупнейшим представителем постимпрессионизма был французский живописец и график А.Тулуз-Лотрек (1864-1901), мастер острых, порой язвительных характеристик, изысканно-гибкого рисунка. Основная тема его произведений - развлечения и быт парижской богемы, «полусвета» («Бал в Мулен-де-ла-Галетт», «В Мулен-Руж», «Танец в Мулен-Руж», «Со своей милой», «Певица Иветт Гильберт», «В салоне на улице Де-Мулен», «Модистка»).

В Англии расцвет живописи, начавшийся в середине XVIII века во времена У. Хогарта и Т. Гейнсборо, закончился в первой трети XIX века. Крупный художник этого периода - Дж. Констебл (1776-1837), искусство которого способствовало утверждению реалистических тенденций в живописи. Он изображал обыденную сельскую местность во всей ее прелести и изменчивости, мастерски воссоздавал трепетность свето-воздушной среды. Его произведения проникнуты ощущением гармонического единства природы («Телега для сена», «Собор в Солсбери с реки», «Дедхемская долина», «Хлебное поле», «Уэймутская бухта). Д.Ж. Констебл сыграл важную роль в развитии пленэрной живописи. Впервые в исто

В КАЖДОМ ФАЙЛЕ ЛИСТ №2 “ОБРАТНАЯ СТОРОНА ШПОРЫ”

… Успеха !!!

История слова культура.
Человек-субъкт культуры
Культурология как наука
Материальная к-ра
духовная к-ра
Худ-я к-ра
Функции к-ры
Первобытная
Древний Восток
Др. Египет
Др. Индия
Др. арб-ислам
Др. Греческая
Др. Рим
Средневековье
Возрождение
Реформация
Просвещение
Евр. 19 в
Евр. 20 в
Культура Др. Славян
Москва – 3 Рим
Киевская Русь
Россия 17 в.
Моск. Школа живописи
Россия 18 в.
Россия 19
Россия 20
Соц. реализм